Avec Komplete Audio 6, Native Instruments propose un ensemble interface audionumérique plus logiciels convenant aussi bien au Djing (avec Traktor 2) qu’à la production musicale personnelle (avec Cubase). NI Komplete Elements inclus dans le pack apporte sons et effets indispensables à la création.
Komplete Audio 6 est une interface audio 6 canaux « premium », dotée de quatre entrées/sorties analogiques, d’une entrée/sortie MIDI, d’une entrée/sortie SPDIF, d’une alimentation fantôme (48 V) commutable sur les entrées micro, et d’un monitoring zéro latence.

Des pré-amplis micro haut de gamme (EIN de -127,5 dBu A) suivis de convertisseurs 24 bits/96 kHz Cirrus Logic garantissent un son professionnel pour n’importe quelle configuration de production.
L’interface est directement alimentée par l’ordinateur (Mac OS X 10.9 ou supérieur, Windows 7, 8 et 10) via le port USB (2) et protégée par un boîtier en métal robuste résistant aux affres des tournées et adapté à une utilisation nomade.
Le pack Komplete audio 6 inclut également les logiciels Traktor 2 LE, Cubase LE, et la collection Komplete Elements.

En associant une interface audio et des logiciels de niveau professionnel, Komplete Audio 6 constitue un kit de production complet à très faible coût.

Cerise sur le gâteau, Native Instruments propose une offre à durée limitée sur Komplete Audio 6 pour les fêtes de fin d’année.
Sur tout le mois de décembre et jusqu’au 10 janvier 2017, l’interface audio 6 canaux est disponible au prix de 199 € (au lieu de 229 € couramment constaté) auprès des revendeurs participants et dans la boutique en ligne Native Instruments (Dans la limite des stocks disponibles.

Plus d’informations sur le site Native Instruments

Dans le cadre du renouvellement de son parc de location, la société de prestation « Scène de Nuit » organise une vente de matériel de location et un déstockage les vendredi 16 et samedi 17 prochains sur son site de Ballan Mire (Indre et Loir). Beaucoup de matériel son, lumière, vidéo, et structure sera mis en vente à cette occasion.

Parmi le matériel en exposition, dont la liste non exhaustive au format pdf est accessible en cliquant sur l’image ci-contre, on trouve :

• Pour le son des consoles de mixage analogiques et numériques, des systèmes de diffusion et des enceintes, des périphériques de traitement, des amplificateurs, micros (filaires et HF), des enregistreurs, …
• Coté lumière on pourra acquérir des projecteurs à lampe et à leds, des automatiques, des pupitres, gradateurs, ….
• La vidéo n’est pas en reste avec des vidéoprojecteurs, écrans LCD, Plasma, lecteurs et switchers.
• Enfin, de la structure, des accessoires de backline, des câbles et des flight cases seront également exposés de même que du matériel informatique.

Pour que vous vous fassiez une idée du matériel en vente avec les prix, voici un petit extrait ci-dessous de la liste :

Quand : Vendredi 16 et samedi 17 décembre de 10 h à 19 h
Où : Scène de Nuit, 3 rue de la Sublainerie – 37510 Ballan Mire (Tel : 02 47 73 36 36)
Site web : Scene de nuit

Avec, 138 shows, 34 pays visités dans 5 continents durant 15 mois le Purpose World Tour de Justin Bieber est bien parti pour être parmi les 5 plus grosses tournées de l’année 2016.
Le choix de placer l’artiste au plus près de son public a été traduit dans les faits par une installation scénique originale complétée par un système employant la totalité de la gamme Leo Meyer mis en oeuvre par Ver Tour Sound.

Le choix de partir en Meyer est à la fois dû à Chris Gratton, le manager de la tournée mais aussi à Ken “Pooch” Van Druten, une des stars américaines du mix façade. “Chris a utilisé avec succès le même type de système Meyer lors de la tournée d’Ariana Grande et a proposé d’en faire de même avec Justin” rappelle Pooch.
“Même si je n’ai pas d’expérience avec ce système, j’ai eu l’occasion de l’entendre sur une date d’Ariana de même que sur une de Judas Priest avec Martin Walker aux manettes, un confrère dont j’apprécie beaucoup le travail. J’ai donc donné mon accord et ce choix s’est révélé être le meilleur pour ce type de tournée et d’artiste. Nous disposons chaque soir du rendu que l’on recherche et sa mise en oeuvre se révèle rapide.”

Sur la route depuis plus de 20 ans et renommé pour sa capacité à connecter les artistes avec leur public, Ken “Pooch” Van Druten a collaboré avec des stars telles que Whitney Houston, Eminem, System of a Down, Motley Crue et, pendant huit ans, Linkin Park. Selon Pooch, la clé du succès avec Justin Bieber reside dans l’obtention d’une voix capable d’offrir de l’impact comme de la douceur.

“Les voix sont idéalement reproduites par les systems Meyer et j’ai le sentiment que cela est dû au montage en deux voies des Leo et Lyon, précise Pooch. “Avec les systems en trois voies, la coupûre haute est placée pile à l’endroit où l’on travaille la clarté d’une voix et parfois cela peut être un handicap pour parvenir à bien la sortir. Avec du Meyer ce problème est naturellement résolu puisque le seul point de filtrage est placé beaucoup plus bas et en dehors du spectre des voix chantées.”

Ce design des enceintes va aussi dans le sens d’une utilisation intensive de plug-ins continue Pooch. “Les spectateurs veulent entendre le moindre detail et inflexion de la voix au cours du chant, comme lors des passages parlés entre deux titres. Pour faire en sorte qu’elle soit soit bien audible, je la compresse avec des plugs, et je trouve que cela est plus simple à obtenir quand je ne dois pas compenser les effets d’un crossover placé pile dans mes fréquences de travail.”

Conçu pour une diffusion à 270° dans de très grandes salles et arenas, le système Meyer comporte deux lignes principales de 14 Leo et 4 Lyon en downfills. Les renforts latéraux sont constitués de 16 Lyon par côté. Enfin les extérieurs comportent 12 Lyon par côté. Le renfort de grave est fourni par 24 subs 1100-LFC, dans un montage faisant appel à l’accroche et au stacking en fonction des salles.
8 Leopard assurent le débouchage des premiers rangs et l’ensemble de ces enceintes est alimenté et processé par 14 Galileo Callisto. Selon Pooch, la flexibilité apportée par les processeurs Callisto et par des enceintes actives s’est révélée extrêmement utile pour répondre au challenge d’une tournée où l’artiste se produit beaucoup en dehors de la scène.

“Pour cette tournée, la production a fait le choix de faire sortir son artiste de la scène et ses danseurs grâce à des passerelles. Pour près de la moitié du temps que dure le show, Justin se retrouve à 50 mètres du plateau, un micro à la main et face au système, et il interprête certains titres à 20 mètres su sol, pile dans l’axe de tir des lignes principales.
Dans ce cas de figure, on marche réellement sur des oeufs, mais heureusement avec le Callisto nous disposons de la possibilité de créer des égalisations et des baisses de niveau des boîtes tapant dans son micro. Ce travail est plus du ressort de mes deux ingés système Brett Stec et Chris “Cookie” Hoff à qui je tire mon chapeau !”

L’ensemble scénique complexe de même que la grosse infrastructure lumière et video fournie aussi par Ver Tour Sound, réduit le temps disponible pour chaque corps de métier lors des enchaînement de dates d’un jour sur l’autre.
“Nous avons un total de 140 points d’accroche ce qui fait que ça nous arrive de ne pouvoir ouvrir le son que 15 minutes avant les portes. On a juste le temps d’aligner les boîtes et d’égaliser sommairement avant le show. Avec le système Meyer ça marche. D’autres demandent plus de temps et d’attention pour bien les mettre en oeuvre, un luxe dont nous ne disposons pas !”
Pour mixer le Show, Pooch utilise une SD7 DiGiCo et la collection de plugs de Waves. Le choix des micros HF s’est portée sur l’Axient de Shure et Justin chante dans une tête Telefunken M80.

Cette tournée est articulée autour de l’album Purpose sorti en 2015 et marque le retour au premier plan de Justin Bieber, y compris comme artiste capable de remplir des salles immenses.

– Equipement : 28 Leo-M, 64 Lyon™, 24 1100-LFC, 8 Leopard, 14 Galileo® Callisto™
– Prestataire son, éclairage et vidéo : VER Tour Sound

Plus d’infos sur les sites de Best Audio, de Meyer Sound, et de Justin Bieber

Oliverdy, centre de formation reconnu pour la qualité de ses stages, nous présente son programme de formations 2017.
Ce calendrier bien étoffé est certainement amené à s’enrichir assez rapidement, permettant à de nombreux pupitreurs et opérateurs de se former aux bases des consoles lumière ou logiciels de modélisation ou encore de mapping vidéo, ou même d’approfondir à des degrés différents, certaines approches très pointues avec des formateurs reconnus dans le métier pour leurs travaux réguliers au plus haut niveau dans le domaine du live ou de l’événementiel.

Les formations déjà annoncées

Vectorworks : Logiciel de CAO / DAO pour créer des plans techniques, de la 3D, concrétiser des scénographies, du visuel scénique ou architectural, et en sortir des visuels de présentation avec mise en lumière. Formation sur deux niveaux : Initiation et avancé.

Vision : logiciel de modélisation 3D et de rendu lumière, est destiné à l’encodage virtuel et au travail de pré-production en éclairage. Désormais intégré à Vectorworks, c’est un outil qui permet en natif, à partir des plans et du travail sur Vectorworks, d’accéder à un puissant visualiseur 3D. Il offre de multiples avantages comme par exemple son accessibilité, un excellent rapport qualité/prix et une politique de licence et de mise à jour très différente de ce qui se pratique parfois sur certains produits concurrents.
Ici, l’acquisition reste simple et accessible, sans obligation d’étapes de mise à jour, et non limitée dans le temps. Il existe notamment une version économique, limitée à 4 univers DMX, très abordable et évolutive. Autre avantage, ce software travaille en 64 bits (contre 32 sur d’autres) ce qui permet d’exploiter bien plus de ressources sur la machine directement pour le rendu visuel.

Wysiwyg : La formation de ce logiciel de modélisation et d’encodage 3D pour la lumière, est assurée par Dimitri Gogos, sur 5 jours. La formation avancée, pour un niveau expert, est elle dispensée par Julien Ferreiro.
En petit « plus », vous pouvez amener votre système informatique et Oliverdy vous le prépare et l’optimise au niveau hardware et software pour gagner en ressources. Ainsi après avoir acquis une vraie connaissance du fonctionnement du logiciel et de ses limites, vous repartez avec un équipement permettant d’obtenir le meilleur de ses possibilités, avec également les conseils d’achats en vue de futurs d’upgrades.

Réseau / DMX : Cette formation, dispensée par Fabrice Gosnet (qui est notamment chef produit de Luminex), sur 5 jours, concerne l’administration réseau avec toutes les bases informatiques et leurs implications dans l’univers spécifique du spectacle et de l’audiovisuel. Cette formation permet de comprendre et d’appréhender l’intégration de systèmes dans un lieu qui est déjà équipé en réseau, comment concevoir un réseau à partir de zéro, comment l’administrer et le sécuriser.
A la fin de la semaine de formation, Oliverdy organise un exercice de mise en situation, avec création de diverses pannes, qui offre directement l’avantage de la pratique des processus de dépannages. Cette formation, qui aborde un domaine très technique souvent considéré comme très pointu mais expliqué de manière très simple et pratique, rencontre beaucoup de succès et permet d’augmenter considérablement son niveau de connaissances sur cet aspect informatique de nos métiers.

Avolites : Formation aux consoles de la marque anglaise Avolites, sur 5 jours, avec Benjamin Bracquemond, pupitreur expert qui connais ces consoles sur le bout des doigts et est lui-même intégré au processus de développement des softwares Avolites.

GrandMA2 : Deux niveaux de formation aux consoles MA Lighting Grand MA2, dispensés par Tristan Szylobryt, pupitreur chevronné sur de nombreuses tournées.

• Niveau « initiation », 10 jours, pour apprendre à utiliser la console et pupitrer un show en visitant tous les aspects principaux avec à la clé une vraie connaissance de son fonctionnement et de la façon de l’aborder en situation.
• Niveau avancé, 10 jours, toujours avec Tristan, pour approfondir la pratique de la Grand MA2 dans ce qu’elle a de plus poussé et de plus complexe (déjà suivie par de nombreux pupitreurs de haut niveau), avec notamment une partie « à la carte » permettant d’aborder des problèmes de terrain, et de les résoudre.

Smode : Logiciel de mapping vidéo en temps réel sur média-serveur. Smode est un logiciel 100% français qui s’impose rapidement, de par sa capacité à permettre un travail de compositions vidéos « en live » avec du mapping contrôlable en direct. La formation est assurée par Romain Labat, un opérateur expert dans ce domaine. Notez que les opérateurs de Smode sont très demandés en ce moment. (Voir lien article SLU ici)

Arkaos : Formation de 5 jours dispensée par Gregory Lichtle, sur ce logiciel destiné à la gestion et la diffusion d’imagerie vidéo. La découverte de l’interface et les exercices d’applications vous permettront d’être totalement opérationnel en fin de formation sur une gestion globale de vidéo, que ça soit en diffusion classique ou en mapping.

Medialon : Ce système « show control » est en quelque sorte un software qui gère en maître l’ensemble des technologies de commandes d’un spectacle (audio, vidéo, lumière, machinerie, effets spéciaux et bien d’autres choses encore…) pour les synchroniser et les dispatcher. Cette formation d’une semaine est assurée par Arno Viandier.
Medialon est très utilisé pour gérer des spectacles sons & lumières, des parcs d’attraction, des shows événementiels d’envergure, etc. Oliverdy demande de bons prérequis car il s’agit d’une formation de niveau assez élevé nécessitant des connaissances techniques de base pour bien appréhender le logiciel.

Le nombre de places est limité pour assurer un accompagnement très personnalisé des stagiaires.
Et quelques autres formations se profilent également pour 2017, notamment aux logiciels et média-serveur permettant de gérer de la vidéo 3D et du mapping tels que « ModuloPI » et « Watchout », ou encore une formation de VJing pour maîtriser différents softwares et intégrer de l’imagerie avec une approche créative et musicale.

Plus d’infos sur le site Oliverdy

Audiolite Sonorisation et Roland Pro AV organisent ce jeudi 8 décembre une Journée Technique à l’Echonova pour présenter la console numérique M-5000 et sa version compacte M-5000C, ainsi que la nouvelle carte d’extension XI-WSG permettant l’utilisation en live des plug-ins d’effets virtuels Waves grâce à la technologie SoundGrid (Voir lien ici).

Les techniciens d’Audiolite sauront aussi vous expliquer pourquoi ils ont choisi Roland comme partenaire technique aussi bien pour le mixage audio numérique avec la M-5000, que pour la vidéo avec le mélangeur V-800HD ou encore les matrices AV XS-8H.

l’Echonova
1 rue Léon Griffon, 56890 Saint-Avé (dans l’agglomération de Vannes)
De 10 h à 16 h

Après B&C, Eighteen Sound, un autre grand manufacturier de haut-parleurs italiens, succombe au charme et à l’intelligence de la puissance offerte par Powersoft et son module IpalMod et présente deux nouveaux modèles de woofers compatibles dans sa série iD, les 18 iD et 21 iD respectivement en 18 et 21 ».
Ne passez pas à côté de cette info, car ce n’est ni plus ni moins que le son de demain qui vient à vous et qui, n’en doutez point, agite la R&D de tous les fabricants mondiaux de systèmes de sonorisation.

Oubliez la « boucle ouverte » pour la reproduction des basses fréquences, le futur de la reproduction sonore sera asservi et tout comme Coda Audio le fait très bien sur ses subs via une bobine additionnelle sur chaque HP renvoyant un signal analogique à l’ampli, Powersoft a pris les devants dans le domaine numérique en présentant en 2011 un papier à l’AES de New York et un prototype de son module de puissance asservi, l’IPalMod® (Integrated Powered Adaptive Loudspeaker Module).

Le fabricant transalpin a enfoncé le clou lors du PL+S de 2013 avec une application pratique des plus musclées de son asservissement sous la forme du M-Force 01, le premier actuateur push-pull asservi à aimant mobile, animant un immense cône en composite quasi rigide, le tout alimenté par le M-Drive, un module d’amplification capable de délivrer une puissance crête sur 20 ms de 10 kW sous 4 Ω, des courants de 150 A et, bien entendu, disposant d’un DSP et d’un asservissement à latence quasi nulle de 10 µs (correction en temps réel pour les fréquences de fonctionnement mises en jeu) appelé DPC® ou Contrôle par la Pression Différentielle.

Très apprécié par un certain nombre de fabricants œuvrant notamment pour le monde de la nuit ou pour des applications extrêmement gourmandes en bas du spectre qui ont adopté cet ensemble actuateur, cône et module d’ampli et d’asservissement, le M-Force ne doit pas faire oublier l’IPalMod®, le module original de Powersoft, conçu pour piloter des haut-parleurs « traditionnels », on verra après pourquoi les guillemets, et à l’origine du brevet DPC, un module qui corrige de façon dynamique et instantanée la façon dont un HP restitue le son grâce à un capteur de pression et d’un DSP. Par « traditionnels » il faut comprendre des haut-parleurs certes de hautes performances en termes de puissance admissible, refroidissement, faible compression thermique, impédance très basse et forte élongation, entre autres, mais fonctionnant suivant la bonne vieille méthode de la bobine mobile traversant le flux engendré par un aimant et avec des suspensions « à papa ».

C’est l’IPalMod® qui va se charger de maintenir l’équipage mobile dans une fenêtre de fonctionnement optimale en termes électriques, mécaniques et acoustiques, en renvoyant le mauvais son, l’usure et la casse aux calendes grecques.

Après B&C dont le 21’’ et l’IPalMod® ont été choisis par Fohhn pour son superlatif sub LS-9, c’est donc Eighteen Sound qui prête allégeance au grand frère florentin avec une nouvelle série de HP baptisée iD et deux modèles pour commencer, le 18 iD et le 21 iD.

Giacomo Previ, le directeur du marketing et des ventes d’Eighteen Sound précise : « Nous avons toujours cherché à produire le meilleur son possible chez Eighteen Sound. La technologie IPAL de Powersoft va permettre aux fabricants d’enceintes et aux designers systèmes d’aller encore au-delà en terme de rendu en tirant parti de l’intégration entre HP et module d’ampli et d’asservissement en temps réel. »

Les deux nouveaux transducteurs affichent des performances remarquables, avec un BL (environ 25T.m) et tous les autres facteurs électrodynamiques parfaitement tenus, une excursion du HP qui atteint des sommets à ± 35 mm de XDamage et ± 14 mm de Xlinéaire, une compression thermique de moins de 1,5 dB à – 3dB (de la puissance max), une puissance admissible de 1800 W AES, et 10 kW en crête pour une sensibilité de 95 dB et 94 dB pour le 21’’.
L’impédance de 2 Ω est étudiée pour monter à chaque fois deux HP en parallèle, présenter la meilleure charge au module Powersoft (1 Ω) en se partageant au mieux ses 8,5 kW avec le maximum de force (Bl x i) et en contenant les pertes (Re x i2) en privilégiant le courant.

Mais une fois encore, ce n’est pas la puissance brute, mais bien le guidage et l’asservissement du HP qui représentent le vrai pas en avant en termes d’impact, de fidélité au signal rentrant, donc de diminution de la distorsion, de respect de la phase, d’absence de traînage et de garantie de longévité pour un haut-parleur qui ne quittera jamais son « domaine de son » pour faire une analogie avec l’aviation.
Cet asservissement repose sur la mesure du gradient de pression existant entre face avant et arrière du transducteur, une méthode de suivi tenant donc compte des performances du haut-parleur mais aussi de sa charge et de son comportement par rapport à cette dernière.

Voir ci-dessous les fiches techniques du 18ID et du 21ID en cliquant sur les images :

Il est aussi possible de modéliser un « haut-parleur virtuel » en définissant dans le logiciel PC qui pilote le DSP ses paramètres de Thiele et Small (Qes, Qms, Vas, Sd, Fs et Re) et ses paramètres électromécaniques afin que le transducteur réellement présent dans l’enceinte l’émule.
Le gros avantage est que ce haut-parleur virtuel est créé mathématiquement, il ne subira donc pas de vieillissement ou d’écarts de tolérances entre différents exemplaires.

Le logiciel de l’IpalMod est des plus complets. Une première page offre le choix entre le fonctionnement en optimisation du HP (pressure control) ou bien en modélisation (virtual speaker), de paramétrer les niveaux d’entrée et enfin de suivre précisément le fonctionnement du module mais aussi indirectement du HP. Des mémoires sont disponibles pour effectuer des comparaisons rapides.
Une seconde page offre l’ensemble des réglages définissant les paramètres du haut-parleur réellement présent dans l’enceinte acoustique mais aussi les seuils des 7 protections qui équipent le module.

Une troisième page permet de définir les paramètres souhaités pour le haut-parleur virtuel qu’on pourra par la suite sélectionner ou pas dans le menu principal.
Enfin d’importantes ressources de traitements tels que des filtres sont à disposition pour interfacer au mieux le transducteur dans le système.

Les deux graphiques ci-dessous tirés du papier de l’AES de Powersoft, sont sans appel et prouvent le bien-fondé du choix de l’asservissement d’un haut-parleur de grave. La comparaison est menée en utilisant un burst de 4 cycles sinusoïdaux à 50 Hz. Dans le premier cas, le haut-parleur est laissé libre avec son cortège de suroscillations et d’approximations, dans le second cas, il est « tenu » par l’asservissement et travaille de façon beaucoup plus fidèle au signal original.

En conclusion, le ralliement d’Eighteen Sound à la technologie développée par Powersoft n’est qu’une étape vers la longue marche qui nous conduira aux systèmes du futur, et dessine un peu mieux leurs contours. D’abord remarquons à quel point les fabricants de systèmes électroacoustiques et fabricants d’amplis à plateforme DSP ont besoin de travailler main dans la main, voire se rachètent comme vient de le faire L-Group avec Camco. d&b fabrique ses amplis, Nexo s’appuie sur Yamaha, Adamson travaille sur les siens, Meyer le fait depuis toujours tout comme RCF, Martin (pour une part avec Powersoft), EAW pour certaines références ou Coda qui n’en sous-traite qu’une partie.

Cette proximité entre les électroniciens et les acousticiens permet de mettre en place des stratégies de correction d’erreurs connues à l’avance (sans rétro-action) dans les transducteurs comme dans les guides et autres coupleurs en charge du haut du spectre. L’arrivée d’asservissements performants va compléter le travail de mise en forme dans le bas du spectre.
Un autre point qui semble être acquis est la future présence des amplis et du processing dans les enceintes elles-mêmes, avec, clin d’œil à Meyer (et à Martin Audio) qui a une large avance dans ce domaine, une gestion des paramètres de ces dernières dans le DSP de chacune d’entre elles, un DSP qui devra être facilement adressable. Il paraît évident que le processing distant ou au pied des lignes tout comme un transport du signal en analogique vers chaque boîte disparaîtra au bénéfice du réseau.

Qui dit amplification et processing par boîte dit suivi parfait de chaque électronique embarquée mais surtout de chaque HP, dont il sera possible de corriger les défauts, le vieillissement, voire connaître le besoin de remplacement quand le système le jugera incapable de rentrer dans son gabarit initial, sans parler d’une très grande simplification dans le déploiement de tout type de stratégie de steering ou d’optimisation de couverture (ce qui se fait déjà).

Ce type de boîte amplifiée du futur sera en mesure d’effectuer seule son autodiagnostic électro-acoustique comme électronique en livrant ses conclusions sur le réseau avant d’être levée.
Elle permettra son optimisation en fonction d’objectifs comme la fidélité, la couverture ou le SPL et enfin dialoguera directement avec une suite logicielle ressemblant à celle actuelle, où l’on ne rentrera plus que le nom de la salle ou ses caractéristiques et qui ensuite, non seulement préconisera le nombre de boîtes et leur placement, mais prendra la main à distance pour atteindre au plus près cet objectif. Rien n’empêche aussi d’imaginer une assistance à distance par le fabricant lui-même qui pourra, à la vue en temps réel des paramètres système et du rendu via un analyseur, conseiller des stratégies aux opérateurs sur site.

Tout cela n’enlèvera pas le besoin de savoir créer de grands transducteurs et de savoir bien les associer dans une enceinte car l’électronique ne fait et ne fera pas tout, mais cette technologie simplifiera, accélérera et offrira des résultats acoustiques plus homogènes et fiables, le bonheur pour les utilisateurs comme pour les décideurs.
Un peu comme on ne conçoit plus un ampli de puissance sans PFC, il en ira de même d’un système de grave sans asservissement et plus généralement d’une enceinte purement électroacoustique.
Le futur est en marche. Quand ? On n’en sait rien quant à la généralisation, mais certains signes et grandes manœuvres autour des fabricants d’amplis dénotent une accélération de la tendance et à ce jeu là, Powersoft est sacrément bien placé. Le souvenir des tas de bois qu’on empilait au Fen paraît si loin…

D’autres information en cliquant sur les items ci-dessous :

Voir aussi avec les liens ci-après :

• DPC (Differential Pressure Control)
• M-System
• OEM Solutions
• Eighteen Sound Technologies IPAL

Inventé par les anglais de Rotolight au sein des studios Pinewood, une gamme de projecteurs de cinéma réalise le pari improbable de concilier les secrets artisanaux des dir-phot de ciné avec une technologie moderne, fiable et surtout simplissime.

Neo

Le néo est une minette « led-panel », un petit projecteur led d’appoint qui permet normalement de rattraper une face, de souligner un décor ou de créer des effets particuliers comme le halo d’une télé, l’ambiance d’un feu de bois ou des flashes photographiques. Sa toute petite taille, son alimentation sur batterie type caméra et son blanc variable de 3200K à 6300K permettent de l’utiliser de partout, directement fixé sur la caméra, sur pied ou bras magique ou encore tenu à la main comme une raquette de ping-pong.

Déjà très qualitatif par la qualité de ses leds – déployant plus de 1000 lux à 1 mètre – et son IRC supérieur à 95 (et quasi à 99 sur les teintes de carnation), le Neo délivre tout son potentiel dans sa banque d’effets internes immédiatement accessibles en manuel, ce qui évite l’emploi trop lourd d’une console dédiée ou les techniques acrobatiques à base de passages de gélatines et secouage de volets. Intensité et température de couleur en accès direct ou en ISO, fade-in et fade-out de 1 à 12 secondes, flash, effets d’éclairs, de flammes, de télé, de crépitement, de soudures, de néons tremblotant, de coup de feu, de défilement de pellicule ou encore de gyrophare, le Neo propose une large palette de simulations visuelles vraiment adaptées à la création cinématographique.
Un kit dédié de 3 Neo, avec 3 pieds légers, rotules, chargeurs, batteries et filtres délicatement rangé dans une valise antichoc sur mesure permet de répondre en un tour de main à la plupart des tournages légers avec une autonomie de 3 heures par batterie.

Anova Pro

Après le succès du Neo, Rotolight monte d’un cran avec l’Anova Pro, auréolé de nombreux prix des milieux photographiques anglophones.

Doté d’une surface circulaire d’une quarantaine de centimètres de diamètre constellée d’un petit millier de leds, il impose par sa brillance en blanc variable (3000 lux environ à 1 mètre), son respect incroyable des couleurs (IRC > 96 et IRC R15 > 99) et la précision de ses teintes de 3150K à 6300K (voir un peu plus en déverrouillant l’IRC dans le menu).
Tout comme le Neo, il permet de reproduire une grande quantité d’effets lumineux soit en manuel, soit en maître-esclave (pour synchroniser plusieurs projecteurs facilement), en Wifi ou encore en DMX512.
Il ne consomme que 48 W en utilisation max, peut s’alimenter en courant domestique 110V et 220V ou sur batterie et ne pèse que 2,5 kg.
Plusieurs modèles existent, en blanc variable ou fixe avec une ouverture fixe de 50° ou 110°.

Si de nombreux accessoires plutôt standard (pour le cinéma) complètent ce véritable couteau suisse, tels que rotules, filtres diffusants, nid d’abeille, correcteurs de couleurs, Chimera, etc, deux modules en complément vont carrément le faire basculer dans l’univers scénique :
Il s‘agit tout d’abord d’un magnifique volet à six feuilles, dimensionné à la perfection et d’une esthétique florale vraiment originale. Puis vient un système d’assemblage pour les fixer par 2 ou 8 et produire ainsi des immenses surfaces d’un indéniable charme graphique.
N’hésitez pas à parcourir le site officiel du constructeur (Voir lien ici) et ses nombreuses vidéos de démonstrations.

Ces produits sont distribués en France par Dimatec qui complète ainsi sa large gamme cinématographique. (Prix HT kit 3XNeo + accessoires et hard-case: 1990€ / Anova Pro standard: 1990€)

Conkrete Live est le premier prestataire de la région bordelaise a avoir commandé les nouveaux Spikie Robe. Ils ont été intégrés dans le kit lumière de la première édition de la soirée Super Béton organisée par l’iBoat.

L’iBoat, le petit frère du Batofar parisien, est un bateau qui, sur plusieurs ponts, propose une salle de concerts transformable en club, un restaurant, une terrasse, un espace événementiel et même une plage l’été.
L’équipage de l’iBoat pose parfois le pied à terre pour organiser des événements comme cette soirée électro Super Béton #1, le 28 octobre dernier, qui dans un lieu atypique a réuni plus de 1 000 fans autour d’une programmation d’artistes européens :
Tale of Us (Italie), Monoloc (Allemagne) et Konkord (France).

Sur une rive des Bassins à Flot, un immense bloc de béton de 250 mètres de long sur 160 de large qui accueillait la base sous-marine de Bordeaux, est reconverti aujourd’hui en lieu culturel.
C’est dans une des cellules réservées jadis aux sous-marins, que Conkrete Live a monté la scène avec notamment dans les ponts 8 Spikie et 8 DL4S Robe.

Le prestataire bordelais Krystof Ramos venait de recevoir ses Spikie et les utilisait pour la première fois. « Nous venons juste de les tester dans nos locaux, nous confie -t-il.

Nous avions les 8 projecteurs pointés sur une moto, entourée de pendrillons. Les couleurs sont fantastiques et raccord avec celles du DL4S. On a juste une petite crainte relative à leur puissance de seulement 60 W, comparée à celle des DL4S. On a peur qu’ils n’arrivent pas à s’imposer dans le set. »
Cette appréhension a vite été levée, comme nous le confie Arthur Camélio, éclairagiste en charge de l’événement : « C’est impressionnant, on ne voit presque pas la différence entre les faisceaux des Spikie et ceux des DL4S ! Le faisceau beam est bien présent et le Pan-Tilt continu permet de créer de nouveaux effets. »

En dessinant de magnifiques spirales, les 8 faisceaux des Spikie jouaient avec le volume de la base sous-marine, rasant le public puis tournoyant, éclairant au passage les murs de béton latéraux et de fond de scène, criblés d’impacts d’obus.

Krystof avait d’abord ajouté les DL4S au parc, marquant ainsi sa volonté d’investir dans Robe. «  Nous travaillons avec deux autres prestataires du sud de la France, AES à Pau et Astoria à Rouillac (près d’Angoulême). Nous échangeons beaucoup sur les investissements de parc afin de pouvoir faire des compléments. C’est Jean-Noël Cazalis de AES qui m’a conseillé d’essayer le DL4S.
Je l’ai ensuite acheté car ce produit est très polyvalent. Je n’étais pourtant pas très branché Spots à LED à la base, mais cette machine est très pointue et les couleurs sont parfaites, le module de couteaux excellent, bref il a beaucoup de qualités. Nous utilisons beaucoup les couteaux pour créer des effets volumétriques inédits. »

Satisfait de ce premier investissement, Krystof s’est intéressé à d’autres produits de la gamme. « J’avais tout un lot de mini-beam à remplacer. J’aime le Pointe mais il est un peu trop puissant pour les petits évènements. J’avoue que j’ai été séduit par le Spikie, son faisceau et son effet flower. J’aime aussi beaucoup le Spiider dont Franck Huynh m’a fait la démo. Ces produits sont en plus très bien positionnés d’un point de vue tarif. »
Les Spikie sortiront sur plusieurs évènements à venir, notamment des conférences. Car le prestataire est présent sur tous les types d’évènements à Bordeaux, de la conférence à la présentation de produits en passant par les défilés, même si le concert reste sa principale activité.

Plus d’infos

• Sur le site Robe
• Avec la vidéo présentation gamme DL4

Et les grosses lyres viennent envoyer du lourd (quelques 100 000 lumens en lumière du jour 6000K) afin d’être à la hauteur des légendes réunies sur scène : Les INSUS-portables Jean-Louis Aubert, Louis Bertignac et Richard Kolinka.

Les ex Téléphone qui, après avoir mis le feu dans des salles petites et moyennes, et en festivals, l’année dernière, ont continué leur tournée 2016 en Arenas et offert un écrin à la mesure des lyres Ayrton et de leur 9 couronnes de LED blanches, qui visent à remplacer une source HMI en éclairage plein jour de stades ou de grande salles.

Ce n’est pourtant pas tout à fait dans cette fonction que l’ingénieux éclairagiste Dimitri Vassiliu (qui fait souvent fi des conventions en matière de lumière…) a décidé d’équiper 10 Wildsun K25 sur cette tournée fournis par Dushow. Si certes elles éclairent plutôt (très) bien les salles, les jolies galettes de 217 diodes montées sur lyres motorisées et dotées d’un zoom 10°- 60°, sont présentes ici spécifiquement pour inonder de blanc le public, mais surtout sans l’éblouir.

Dimitri Vassiliu : «Comme les Insus communiquent énormément avec leur public pendant les shows, je souhaitais bien l’éclairer, afin que le groupe puisse le voir mais que lui aussi puisse voir le groupe, donc sans éblouissement. Pour cela les K25 étaient parfaitement indiquées. Et puis j’en avait un peu marre des Molefay…!»

On comprends bien que au dessus du public, sur un pont de 6, les contraintes de lampes, de poids, et de contrôles de projecteurs traditionnels commencent à se faire sérieusement sentir!
Surtout quand une solution plus légère, moins gourmande en énergie (ici on remplace une source HMI allant jusqu’à 6000 W avec seulement 2750 W max au compteur), et plus versatile (car montée sur lyre motorisée et dotée d’un zoom et de couronnes de leds contrôlables individuellement pour moduler le flux lumineux), existe.

Dimitri Vassiliu : « Je joue avec les 9 couronnes pour faire quelques effets et pour moduler le flux, toujours dans le soucis de ne pas éblouir tout en éclairant fort. Le zoom est utile, même si en Zénith je n’ai pas pu avoir une couverture totale de la salle, ce qui était plus réalisable en Arena.»

Les Wildsun K25 étaient donc ici réservées exclusivement au public bienheureux de voir et d’être vu par son groupe fétiche, qui ne bénéficie pas de leur éclairage sur scène, le rendu étant un peu trop «garage» pour le designer… Une bien belle utilisation du blanc presque parfait des K25 Ayrton (avec un rendu excellent en vidéo) qui nous fait penser qu’on a pas fini de voir briller ses leds sur les scènes hexagonales, qu’elles soient dans des stades ou non !

Plus d’infos sur le site Axente et sur le site Ayrton

La première tournée à prendre la route en Italie équipée en STM Nexo a connu un très grand succès avec plus de 200 000 places vendues. « Aldo, Giovanni e Giacomo » sont trois comiques italiens très appréciés et ils ont fêté leur 25 années d’activité sur les planches. Cette tournée 2016, complétée par la présence de l’orchestre The Good Fellas jouant en live chaque soir, a été un événement aussi pour la société Joint Rent basée à Ravenna en Emilie-Romagne.

Pour garantir le meilleur résultat à chaque date, le prestataire a fait le choix du STM et commandé à Nexo des têtes polyvalentes M28 comme élément principal, accompagné par le couple B112 en renfort de basses et le sub S118. « Nous avons cru dès le départ au potentiel du M28 et au concept même du STM. Pour une tournée comme celle de ces trois comiques, c’était définitivement le bon produit, garantissant la polyvalence propre à ce système modulaire, une accroche rapide et une mise en œuvre facile. » précise Gianni Fantini, le PDG de Joint Rent.
Avec un parc bien fourni en produits Nexo, Joint Rent n’a eu aucun mal à faire évoluer le kit de tournée en fonction des salles. Le système standard de 12 x STM M28 a été porté à 16 par côté pour les lieux les plus vastes, complété par 6 x B112 et 8 x S118.
Des outfills en Geo D10 ont laissé la place à des Geo M6 dans des salles de plus petite jauge et des iD24 ont été astucieusement employées en tant que retours et front fills.
« Nous avons gagné notre pari avec l’équipe et la prod » dit Fantini. « Ils ne voulaient pas croire qu’une ligne d’aussi petite taille puisse délivrer une pression aussi importante et que la portée soit suffisante pour l’ensemble des lieux à sonoriser (35 mètres pour la salle la plus petite et 75 pour l’Assago Forum) sans avoir recours à des délais. Nous avons juste adapté le nombre de têtes M28 et savouré l’expression de leur surprise ! »

L’ingénieur du son façade de la tournée Franco Landi a particulièrement apprécié le M28 : « Un des meilleurs produits Nexo qu’il m’ait été donné d’entendre et probablement la meilleure enceinte que je n’ai jamais employée. Elle est petite, facile à mettre en l’air mais à la fois définie et très puissante. C’est le meilleur choix pour ce type de prestation grâce à sa paire de 8” qui garantit aux voix une portée importante. »

Franco Landi et l’équipe de Joint Rent ont aussi été enchantés par l’iD24, la nouvelle toute petite tête Nexo. « Elle est très compacte ce qui facilite un placement très discret, mais est assez puissante pour couvrir l’avant de la scène (10 m x 5 m) où se produit le trio. Nous avons choisi quatre iD24 avec une ouverture de 120° x 60° et le résultat est étonnant. »

Gianni Fantini souligne que sa société utilise et commercialise les produits Nexo depuis plus de 10 ans. « Tous les line-arrays Nexo, du Geo S8 aux Geo T et D, sont passés par notre dépôt, je suis donc parfaitement en mesure d’apprécier le chemin parcouru par Nexo jusqu’au STM. Ce dernier peut être déployé dans toutes les salles, de la plus petite à la plus vaste. On ne pourrait plus s’en passer et je suis persuadé que le marché italien va bientôt partager notre opinion. »

Plus d’infos

• Sur le site Nexo
• Sur le site Joint Rent

Oui ! Clay Paky sort un Mythos 2 avec une lampe Osram pour résoudre les problèmes de fiabilité de la lampe Philips d’origine. Oui le fabricant a développé un kit pour adapter cette lampe dans les Mythos de première génération. Non ce kit ne vaut pas une fortune, seulement le prix de la lampe autant dire qu’il est gratuit. Ce préambule pour tordre le cou à la rumeur !

Mythos 2 est une appellation commerciale qui valide la monte en natif de la nouvelle lampe Osram Sirius 440 W garantissant la fiabilité du projecteur.
Clay Paky ne revendique pas d’autre innovation dans cette nouvelle version. Pour ceux qui ont acheté du Mythos, et ils sont nombreux, un kit a été développé comprenant la lampe Osram Sirius 440, un nouveau driver, l’étiquette et les deux couteaux du dimmer.
Ce kit sera vendu au prix d’une lampe, autant dire que le driver et les couteaux sont offerts par le fabricant transalpin !

Cette lampe Sirius 440 W, consomme un peu moins que la lampe Philips MSD Platinum 20 R d’origine mais assure le même flux et la même température de couleur. Les parcs sont donc parfaitement compatibles.
Et si un client vient compléter son parc de Mythos avec du Mythos 2, il lui sera offert l’équivalent en kits de mise à jour. Exemple : celui qui commande 12 machines neuves se verra offrir 12 kits.

Enfin Clay Paky nous signale que Philips vient de sortir une nouvelle lampe sous la référence MSD Platinum 20 RD (contre 20 R pour la première version). Quel que soit votre choix donc, les Mythos ne resteront pas à prendre la poussière sur vos étagères.

Plus d’infos sur le site Clay Paky et sur le site Dimatec

Voici un petit inventaire des produits lumière lancés en 2016 à Prolight+Sound ou au LDI et qui feront l’objet d’une première présentation en France à l’occasion des JTSE.
Il a été réalisé à l’aide des communiqués de presse que nous avons reçus et ci-dessous dans l’ordre alphabétique.
Les JTSE 2016 se tiendront les 29 et 30 novembre 2016 aux Docks de Paris, Porte de la Chapelle.
Horaires d’ouverture : Mardi 29 novembre : de 9 h 30 à 20 h 00 – Mercredi 30 novembre : de 9 h 30 à 18 h 30.

Adam Hall – Cameo
Dock Pullman stand 206-207 – Boîte noire dock Eiffel stand 11

Adam Hall présentera dans sa boîte noire, sous sa marque d’éclairage Cameo, le Zenit Z 120, un joli PAR étanche, IP 65, avec une source led RGBW COB de 120 W et un zoom 7 – 55°. Son soft abouti offre 4 courbes de dimmer, couleurs en 16 bits, blancs variables, contrôle DMX-RDM…

Le Zenit P 130 est un PAR IP 65 à 4 sources led RGBW de 32 W projetant sur 8° en natif.
Il est livré avec 2 diffuseurs 25 et 45° – couleurs 16 bits – DMX-RDM et 4 courbes de dimmer.

Ainsi que la gamme Auro :

• Auro Matrix 500, une matrice de 25 leds RGBW montée sur lyre motorisée à Pan et tilt infini.
• Auro Spot 400, une petite lyre spot à leds avec 2 roues de couleurs et une belle collection d’effets dont deux roues de gobos, trois prismes, un frost.
• Auro BAR 100, une barre à 7 sources led RGBW montée sur lyre à pan et tilt infini.

Algam Entreprises – Chauvet
Dock Pullman stand 46-47-64-65 – Boîte noire Dock Eiffel stand 4

Algam Entreprise distribue Chauvet qui présentera dans sa boîte noire les produits lancés à Prolight+Sound et au LDI 2016 dont la gamme Maverick Wash et Spot à led qui est complétée par le Maverick Hybrid MK1 équipé cette fois d’une lampe à décharge Osram Sirius 440 W avec un zoom 3 – 18° en mode Spot, 19-41° en mode wash et un angle de faisceau de 1° en mode Beam.
CMY, CTO et roue de couleurs et une collection d’effets : 2 roues de gobos, 2 prismes, frost progressif… (Voir sur SLU ici)

Effet innovant, la Rogue R1-FXB, barre à leds RGBW à 5 têtes (15 W) indépendamment motorisées en tilt infini, montée sur une base à rotation pan continue.

Le Rogue R3 Wash sur lyre motorisée dispose de 37 sources RGBW 15 W regroupées en 9 zones contrôlables indépendamment pour réaliser des effets graphiques.

Well Fit, un projecteur “up light”, IP65 et autonome (batterie Lithum Ion) dispose de 4 sources led RGBA projetant un faisceau de 18°.

Strike1 est un joli Blinder tout rond et original avec une led COB de 230 W en blanc chaud et 8 leds ambre de 2 W, qui ouvre à 51°.

3 PAR IP65 dans la gamme Colorado :

• Le Colorado 1 Solo : 1 led RGBW 60 W, zoom linéaire 8-55°
• Le Colorado 2 Solo : 3 led RGBW 40W, zoom 7-42°
• Et le Colorado 3 Solo : 3 leds 60 W, zoom 8-45°.

Ovation-E260WW IP, une découpe à led de 202 W en blanc chaud 3140K (équivalent d’une 750 W tungstène) sur laquelle s’adaptent différentes optiques fixes ou zooms manuels – 4 modes DMX – 4 courbes de dimmer – IP65.
Ovation-B2805FC, rampe équipée de 280 leds de 3 W en 5 couleurs (rouge, vert, bleu, citron vert et ambre) associées chacune à une optique 20° – livrée avec filtre diffuseur – gradation 16 bits – contrôle DMX-RDM, sACN, Art-Net.

Avab Transtechnik – ETC
Dock Pullman stand 138-139-160-161 – Boite noire dock Eiffel stand 7

Première présentation en Europe du pupitre portatif ETC Gio @5 qui bénéficie du système de contrôle Eos. Idéal pour les budgets limités, les petites salles ou les pupitreurs experts sur Eos qui ont besoin d’une console lumière portable.

Seront aussi présentés : Les Wings Cobalt qui ajoutent des commandes supplémentaires de programmation et de restitution au système Cobalt. Le système EchoDIN pour contrôler simplement l’éclairage de coulisses, couloirs, bureaux, vitrines, halls, etc.

Les pupitres ColorSource 20 et 40 qui simplifient le gestion de la couleur des leds, le contrôle des projecteurs motorisés et la version ColorSource AV qui intègre la restitution vidéo. (Voir sur SLU ici)

ETC profitera de sa boîte noire pour présenter le pupitre ETC Cobalt 20, vous faire apprécier les fonctions de gestion des couleurs du dernier logiciel de la gamme Eos, la version v2.5 prévue pour décembre, sur un pupitre Eos Ti, ou essayer un ETC nomad associé à un module de potentiomètres Eos.

Les projecteurs ETC ColorSource seront également en démonstration, notamment les ColorSource® Spot, PAR et la nouvelle barre à leds ColorSource Linear ainsi qu’une sélection de projecteurs Source Four® LED Series 2, équipés de la technologie x7 Color System.
(Voir sur SLU ici)

Axente
Dock Pullman stand 115-116 – Boite noire dock Eiffel stand 1

Ayrton Wildsun K25, le plus puissant des wash à led et le seul monté sur lyre motorisée, destiné à éclairer en lumière du jour les grands espace, une alternative aux Fresnel 4000 et 6000 HMI.
(Voir sur SLU ici)

Le MagicPanel FX emprunte au MagicPanel, le concept de la matrice de 25 sources à led RGBW montée sur une lyre à rotation continue mais équipé de lentilles carrées qui sous l’action du zoom, se remplissent de couleurs ou se vident offrant une très jolie surface lumineuse et mouvante.
Ce panneau est aussi capable de délivrer autant de bâtons serrés avant de s’ouvrir en wash de large ouverture.
Ayrton Magicburst, le premier stroboscope dynamique à 3840 leds blanches regroupées en 64 sections pilotables indépendamment, monté sur lyre motorisée a pan et tilt continus. (Voir sur SLU ici)

MagicDot-SX Ayrton est la version avec zoom 5-40° du premier projecteur mono source à led RGBW MagicDot-R. Avec un flux de 1700 lumens, il peut maintenant assurer la fonction wash de proximité, au pied des musiciens sur scène.

Dans la boîte noire d’Axente, les faisceaux des projecteurs seront matérialisés par les machines à brouillard MDG Me1, Me2, Me4 qui offrent la possibilité de gérer en DMX la plupart des fonctions y compris la régulation de débit d’émission.

Pour Spotlight, Beeled un projecteur à leds modulaire, facile à configurer sans aucun outil offrant un choix de modules de leds de différentes puissances et températures de couleur, un CRI de 80 ou 90, plusieurs optiques fixes de 12° à 90° et un zoom.

En complément des nouvelles versions de soft des Grand MA2 et Dot2, Axente présentera le MA network Switch développé pour simplifier la configuration et la gestion réseau.

MA Lighting offre maintenant une solution réseau complète partant d’une console MA Lighting jusqu’aux nodes de distribution DMX via ce MA Network Switch en installation itinérante ou fixe.
Vous pourrez découvrir aussi chez Axente le nouveau soft de la console Zero 88 FLX
(Voir lien ici)

Clay Paky – Dimatec
Dock Pullman stands 31-32-79-80 – Boîtes noires Dock Eiffel stands 5 et 6

A l’honneur dans la boîte noire Clay Paky, le Scenius UN1CO, lancé au LDI, qui réunit dans un seul projecteur compact, équipé de la lampe Osram 1400 W, toutes les fonctions nécessaires pour assurer en Spot, Wash, Beam, Profile sans compromis.
(Voir SLU ici)

Innovante, La rampe à leds SharBar, montée sur lyre motorisée en tilt, est équipée de 6 sources RGBW 30 W couplées à un zoom qui descend à 2°. Et le système optique motorisé à double miroir permet de diriger chaque faisceau indépendamment dans un cône de 60° (±30°).

Présenté également, le Mythos2 monté avec une lampe Osram Sirius 440W pour résoudre le problème de fiabilité de la Philips MSD Platinum 20R montée d’origine. Le kit d’adaptation sera vendu au prix de la lampe, pas plus.

Dans la boîte noire Dimatec seront présentées les dernières découpes à led de la gamme LEDko Coemar, la version Studio D pour Day Light, et la version T pour Tungsten.

Ghost G2, le switch Ethernet super intelligent capable de gérer une multitude de protocoles de réseaux audiovisuels, ArtNet, Dante, CobraNet… Ethersound… et configurable simplement sans connaissances réseau particulières. (Voir sur SLU ici)

La version 10 de la Titan Avolites (Voir vidéo ci-après)

Une mise à jour majeure qui propose des dizaines de nouvelles fonctions et améliorations, et l’intégration du logiciel de conception d’éclairage Capture. (Voir sur SLU ici)

La BS Stand 108-109

La BS mettra en avant les produits dont il est distributeur exclusif à commencer par GLP et la petite lyre X1 équipée de 4 sources led RGBW Osram Ostar Stage de 15 W couplées à des optiques de 7° et montées sur une lyre à rotation Pan/tilt infinie.

Dans la gamme Impression X4, les lyres wash de différentes puissances sont toutes équipées de leds Ostar Stage RGBW et d’un zoom 7 – 50° : 7 leds pour la X4S, 19 leds pour la X4, 37 pour la X4L, et 55 pour la X4XL.

Les nouvelles X4 Bar10 et 20, équipées respectivement de 10 et 20 sources Ostar Stage RGBW de 15 W, sont montées sur une lyre motorisée en tilt et disposent d’un zoom très rapide 7-50°. (Voir ici une vidéo de démonstration)

Dans la Collection la BS, deux modules compacts Pixel30 RGB (50°) et Pixel30 RGBW zoom (15-120°), équipés d’un COB de 30 W sont destinés à monter des matrices ou des minis light Arrays grâce à un astucieux système de glissière Fast-Lock qui permet de les solidariser.

Dans la gamme du fabricant allemand Astera, le module AX3 – 1 led RGBW de 15 W – est compact, étanche et autonome (sur batterie). Il se contrôle à distance par IR, RF via une application pour Smartphone et en DMX filaire. Sa plaque arrière aimantée permet de le fixer sur une plaque métallique. (Voir vidéo ici)

La Tour Hazer II Smoke Factory, est un générateur de brouillard compact, en flight case, pilotable en DMX et DMX sans fil en option, dotée d’un corps de chauffe de 1500 W qui accueille un bidon de 3 litres pour une faible consommation de 90 ml/h en flux continu.

Les gélatines de la gamme Zircon Lee Filter sont conçues spécifiquement pour les projecteurs à leds avec une épaisseur plus que doublée par rapport aux gélatines standard pour une durée de vie bien supérieure (plus de 200 fois). 4 densités de filtres ambre, 5 niveaux de minus green et 3 niveaux de diffusion sont proposés. (Voir video ici)

Robe Lighting France
Stand 34-77 Boites noires dock Eiffel stand 2 et 3

La filiale française de Robe disposera de deux boîtes noires, une pour montrer les nouveautés Robe et une pour lancer en France Anolis, la marque d’intégration de Robe qui met à profit son expérience du spectacle pour développer des produits de qualité et innovants, destinés au marché architectural :
Un excellent mixage de couleurs et l’intégration de zooms dans certains produits qui n’existaient pas jusqu’à lors.

Dans la boîte noire Robe, seront présentés :

• le nouvel accessoire Follow Spot qui s’adapte au BMFL pour le transformer en poursuite.
• Le Spiider, un whash de 19 leds Osram RGBW de 30 W, Zoom 4°-50°, qui dispose en son centre d’une led de 60 W pour créer des effets étonnants. (Voir la vidéo ici et voir sur SLU ici)
• Le spikie, projecteur mono source (1 led RGBW de 60 W), monté sur une lyre à rotation pan/tilt infinie, et zoom 4-28° – rapide et léger, pour faire du faisceau ou du wash de proximité et des effets étonnants. (Voir video ici)

• Patt, le superbe projecteur au design industriel signé par Tim Routledge avec sa source chaude 750 HPL et son petit frère PicklePATT en 575 tungstène.
• La gamme de BMFL avec le Spot, le Blade et le nouveau WashBeam qui réunit les fonctions de Spot, Wash, Beam et découpe avec talent et toute la puissance de sa lampe HTI 1700 W. (Voir sur SLU ici)

Le projecteur motorisé DL7 décliné en wash et en Spot à module couteaux, DL7S. Ces machines utilisent une source de 800 W à 7 couleurs de leds pour travailler ultra finement le mixage de couleurs et éclairer avec un IRC supérieur à 90.
Halo RGB, une plaque percée d’un cercle serti de 192 leds RGB de 0,25 W, un accessoire léger qui sera utilisé en nez de PAR ou seul, pour créer un nouveau type d’effet d’anneau coloré en suspension dans l’espace.

Varyance
Dock Pullman stand 29

JB Lighting, la marque allemande prestigieuse du catalogue de Varyance sera représentée par le P7, un Spot à leds blanches (matrice de 270 W), compact et léger, équipé en CMY, CTO et roue de couleurs, zoom 8-48° et d’une belle palette d’effets ; prisme, frost, deux roues de gobos, iris… (Voir l’info dans SLU)

Varyance montrera aussi deux nouveaux produits Studio Due. Le Turbo Color RGBWA + UV, une lanterne IP 64 utilisant 6 couleurs de leds : 63 leds RGBW, 18 leds ambre et 18 UV d’une puissance totale de 600 W garantissant une finesse de couleurs étonnante à des projets scéniques et architecturaux.

Et le nouveau tout beau, PinLight, un petit projecteur à led IP 65 qui tire loin un faisceau monochromatique très serré de 1,5° pour révéler à distance des détails d’architecture. Disponible en versions blanc chaud, blanc neutre, blanc froid, rouge, vert, bleu et ambre. (voir vidéo ici)

Sous la marque Elation, le Fuze PAR Z 120, IP 65, led COB RGBW – zoom 7 – 55°, DMX-RDM
Sous la marque Expolite, le nouveau Akka PAR RGBWA + UV, étanche, autonome à contrôle DMX sans fil.
Et sous la marque CLS les petits spots à zoom pour la muséographie dont le dimmer se règle à l’aide d’un petit aimant comme le montre cette vidéo.

Il est toujours plaisant avant de visiter un salon d’avoir une petite idée de ce qu’on va y découvrir, même si les surprises ont un charme indéniable, ne serait-ce que pour s’organiser au mieux.
C’est dans cet esprit que nous vous présentons cet avant-goût des produits présentés aux JTSE Dock Pullman et des démonstrations interactives, « audio trainings », ayant lieu au Dock Haussmann. N’oubliez pas de consulter le site de l’organisateur pour les conférences. C’est parti par ordre alphabétique

Adam Hall (stand 206-207)

Le fabricant et distributeur allemand représenté par sa filiale pour l’Europe du sud (notamment en charge de la France) mettra en exergue:

• les nouveaux ensembles LD Systems en colonne (plus sub) MAUI 11 et MAUI 28 en version G2 qui intègrent l’amplification en classe D trois voies, maintenant en 1400 W (MAUI11 G2) et 1600 W (MAUI28 G2), un mixer avec une plate-forme DSP retravaillée et l’adjonction d’une liaison Bluetooth.
• Le petit système « line array » avec sub CURV 500, pratique, polyvalent, et maintes fois primé, sera également exposé. Pour en savoir plus, voir lien ici

Toujours sous l’enseigne LD Systems, les visiteurs pourront découvrir

• Les ensembles micro sans fil économiques et performants diversité vraie U505HHD (gamme de fréquence en UHF 584-608 MHz, 655-679 MHz, 823-832 MHz et 863-865 MHz) où selon les cas 6 ou 12 transmetteurs peuvent fonctionner simultanément. (Voir plus avec le lien ici)
• Enfin, dans la même gamme U500, sera exposé le système de conférence HF (UHF) U505 CS4, 4 canaux. (voir plus avec le lien ici)

Algam Entreprises (stand 46-47-64-65)

Pour Allen&Heath, Algam présentera les dernières fonctionnalités ajoutées au système de mixage dLive avec l’arrivée du firmware V1.3 qui accroît encore le potentiel de la version 1.2 sortie en juin, ainsi que les applications MixPad et OneMix disponibles sur l’App Store.
Voir plus de détails sur Introduction logiciel gestion V1.2 des consoles dLive et voir sur Algam Entreprises MAJ Software et nouvelles options.

Seront également présentées les télécommandes IP6 et IP8 qui se connectent sur le réseau IP du système (dLive, mixrack) et peuvent être alimentées par ce dernier (PoE) ou par un bloc secteur, et offrent notamment une extension du nombre de faders (6 ou 8).
Concernant Shure, seront à l’honneur les nouvelles versions VHF des ensembles micro sans fil QLXD et ULXD qui procurent une alternative bienvenue à une bande UHF de plus en plus congestionnée.

Dans la gamme intégration Microflex Advance (MXA) introduite à l’ISE en février, sera présenté le MX310, transducteur de table comprenant plusieurs micros disposés en réseau et dont on peut ajuster la directivité par traitement de signal.
Voir plus d’infos avec les liens ci-après sur Soundlightup et sur Algam Entreprises

Enfin pour QSC Systems, seront à l’honneur :

• la matrice d’installation Core 110f de la série Q-SYS répondant à de multiples applications par logiciel plus d’infos avec le lien Q-SYS Designer
• l’ampli SPA2-60 (Energy Star) en demi-rack 1U, 2 x 60 W (4 et 8 ohms), 200 W en pont (4 et 8 ohms) et 250 W en ligne 100 V,
• la petite enceinte d’installation AD-S32T, 2 voies en 3 », de 30 W RMS à dispersion conique (100°x100°)
• ainsi que l’écran de contrôle LCD TFT TFC7T tactile pour le contrôle en réseau du système Q-SYS.

Rappelons ici qu’Algam distribue en France les gammes dédiées à l’intégration-installation de QSC, branche QSC Systems. Pour le reste et, entre autres la diffusion « Live », le distributeur français est AED (présent par ailleurs sur le salon).

Amadeus et SSL (stand 179-180)

Nouveauté chez Amadeus. Pour la première fois le fabricant de Mitry Mory co-exposera avec SSL.
Cet échange de bons procédés et d’espace permettra par la même occasion d’alimenter en Dante via une console Live 500 Plus, un certain nombre d’enceintes coaxiales qui viennent de rejoindre le catalogue d’Amadeus après avoir été repensées pour la partie électronique, la PMX8D, PMX15D et les caissons de grave actifs ML15D et ML18D.
Signalons à cet effet que le ML15D vient d’être installé dans les studios de la Philharmonie de Paris pour compléter le très joli système de monitoring en multi voies constitué de 5 Philharmonia. Les PMX et les ML portant le suffixe D disposent d’amplis classe D développés par Amadeus, d’entées analogiques, numériques AES3 et Dante et leur DSP 24/96 kHz leur garantit un processing complet et des possibilités de calage quasi infinies.

Nous avons déjà écouté à Francfort la PMX12D et avons beaucoup aimé son rendu particulièrement fidèle (voir compte-rendu ici). Même si à volume très raisonnable, il sera peut-être possible d’écouter quelques notes sur le stand.

Enfin sera présente en statique, une paire de Philharmonia avec un piétement de 85 cm contre 105 actuellement. Cette version correspond plus à une exploitation Hi-Fi et sera présentée aussi au CES de Las Vegas en janvier de l’année prochaine. Si vous ne connaissez pas cette enceinte superlative, nous avons eu l’occasion de la découvrir et de l’écouter (voir compte-rendu ici)

Audiolead (stand 15-16)

Les nouveautés présentées concernent principalement les marques PAN Acoustics et Community. PAN Acoustics introduit de nouvelles colonnes passives PAN Speaker pour l’installation P 01-Pi, P 02-Pi, P 04-Pi et P 08-Pi dans une ébénisterie en profilé d’aluminium et embarquant autant de transducteurs 3,5 » que leur référence l’indique.
Le sub amplifié PB S-118 (un 18 »), 1000 W program, cardioïde (différentes configurations possibles) incorpore le traitement de signal (EQ, délai, …) et se gère via un réseau RS-485 à l’aide d’un logiciel sous Windows.

Pour Community, il s’agit de l’introduction de trois modèles compacts en 6,5 », 8 » et double 8 » symétrique (IC6-1062, IC6-1082 et IC6-2082) venant compléter la gamme d’installation I Serie et disponibles en version haute impédance.
Le petit modèle est équipé d’un tweeter (dispersion 100° x 100°) à dôme alors que les modèles 8 » sont équipés d’une compression à diaphragme 1,7 » avec deux types de pavillons rotatifs en 120° x 60° et 90° x 60°.

Alcons sort une nouvelle version de son logiciel de contrôle ALControl pour les amplis-processeurs Sentinel et les enceintes de la marque.
Enfin chez Out board, Audiolead présentera le TiMax SoundHub nouvelle version qui est notamment utilisé sur les shows de Aladin, Harry Potter et Adèle. Il s’agit d’une matrice numérique 16×16 pouvant s’intégrer dans un réseau Dante, Ethersound ou Cobranet, voire encore en MADI.

Audiopole (stand 19-20-21)

Les amplis « installation » Lab-Gruppen seront mis en valeur : Tesira (série D), Lucia en demi-rack ainsi que la série E, en rack 1U estampillée Energy Star, et la série C de forte puissance en rack 2U.
Audiopole distribue maintenant cette partie du catalogue (EVI Audio pour les amplis de touring).

Il en est de même pour TC Electronic (reverb TC 6000 MKII, effets et finalizer 96K).
Chez Clear-Com, on pourra découvrir le nouveau belt-pack Helixnet connectable en XLR ou en CAT5 (avec alimentation PoE)
Et le système d’ordres DX410 fonctionnant dans la bande 2,4 GHz (avec technologie des transmissions par sauts de fréquence, Frequency Hopping, pour s’affranchir des perturbations Wi-Fi).

Audio-Technica (stand 85)

Audio-Technica Europe présentera les tout derniers micros instrument de la marque nippone :

• L’ATM230, microphone dynamique hypercardioïde, idéal pour la batterie et les percussions, ou encore l’AE2300, microphone dynamique cardioïde doté d’un filtre passe-bas, également excellent pour les percussions, les amplis guitare et les cuivres.
• A découvrir également sur le stand, les écouteurs de monitoring «in-ear» ATH-E70, ATH-E50 et ATH-E40.
• Voir aussi le plein de nouveautés chez Audio-Technica sur SLU avec le lien ici

le nouveau système de conférence numérique filaire ATUC-50 introduit à l’ISE sera également exposé. Voir aussi lien SLU ici
De même que la dernière interface USB compacte d’Audient, l’iD4. Voir lien Audient ici

Cette année voit l’arrivée en distribution de la marque belge Apart avec ses équipements audio à destination de l’hôtellerie, des restaurants, des complexes sportifs ou de loisirs, lieux de culte, etc.
Plus d’infos sur Apart Audio avec le lien ici.

Axente (stand 115-116)

Qui dit beaucoup de marques, dit beaucoup de nouveautés et de produits exposés chez Axente avec par ordre alphabétique :

• Tout d’abord Artnovion et son magnifique diffuseur d’aigu Jaya.
• Chez Atterotech, une interface Dante UND6IO-BT équipée en Bluetooth ainsi que d’autres produits malins.
• Chez DAS Audio l’OVI 12, une enceinte conçue pour l’installation intérieure / extérieure équipée d’un 12’’ et d’un moteur 1’’ en montage coaxial.

• Chez EAW, l’introduction des enceintes et line-array Dante avec contrôle par iPad de la série Radius et la présence sur le stand de la petite RSX89 qui en est tirée, une deux voies bi-amplifiée équipée d’un 8’’ et d’un moteur 1’’, capable de sortir 125 dB SPL.

Viennent ensuite de nombreuses marques qui ne présentent pas de nouveautés comme Furman, Green-Go, LA Audio, Phonic, Powersoft, Stewart Audio, Symetrix avec sa série de DSP Jupiter, Televic le spécialiste des solutions de conférence avec l’Unicos 10’’ et son système de suivi automatique de caméra T-Cam et enfin Univos qui ne présente pas de nouveautés.

Best Audio (stand 94)

La nouveauté qui va tenir la vedette sur le stand de Best Audio va être le Galaxy (Galileo), la toute nouvelle plateforme de processing de Meyer Sound qui n’est autre que la suite logique de la famille Galileo présentée en 2005.

Entièrement conçu pour fonctionner en réseau AVB, le Galaxy dispose de 8 entrées pour pouvoir fonctionner facilement en 7.1 dans les salles de cinéma, peut être cascadé en AVB à la fréquence de 96 kHz sous 24 bits et son moteur FPGA lui garantit une dynamique importante, un bruit de fond très réduit et une latence de seulement 0,6 ms entre une entrée et une sortie analogique.

Côté console la version 5.3 de la S6L sera en démo en partenariat avec Avid (sur le stand 7 des audio trainings Dock Haussmann) avec au menu la carte MADI-192 optionnelle pour insérer par exemple un Soundgrid Waves en plus de la puissance des cartes AAX de bord.
Et la possibilité de négocier 128 pistes en AVB directement avec ProTools en lieu et place de 64 précédemment avec un simple câble réseau. Les Virtual Soundchecks et les enregistrements des shows n’auront jamais été aussi faciles.

Bose Professional (stand 86)

Pour cette année chez Bose, le focus se fera sur le tout nouveau système hybride à courbure variable et constante ShowMatch DeltaQ qui sera présenté à la fois en accroche et en « ground stack ».
Nous avons eu la chance de pouvoir assister à la présentation de ces enceintes à directivité horizontale elle aussi variable au Théâtre des Sablons avec un groupe jouant en live et nos premières impressions sont ici

On trouvera aussi en accroche quelques modules de RoomMatch, le système 100% installation de Bose afin de présenter la gamme DeltaQ dans son ensemble. Si vous ne connaissez pas RoomMatch, une présentation et nos impressions d’écoute sont disponibles ici

Ces deux modèles seront montrés en statique sur le stand.

Broaman/Optocore (stand 25-26) Gilles Bouvard Evénements & Spectacles

Le « clou du spectacle » sur le stand sera le nouveau routeur fibre 40×40 ports Broaman Route66, plus particulièrement destiné aux flux vidéo très haut débit, dont Gilles Bouvard vous dévoilera les arcanes et possibilités.

Ce routeur prend en charge le réseau de la société sœur Optocore sur fibre (monitoring IP + audio, intercom). Voir SLU lien ici

Coté Optocore, les visiteurs pourront découvrir entre autres la passerelle MADI/fibre Optocore ou Sane (CAT5) M12-OPT offrant 512 canaux (en entrée et sortie)

Coda AUDIO/LTS Solutions (stand 125)

Sur le stand Coda Audio France la grande nouvelle sera…qu’il s’agit pour Philippe Pelmelle et Yves Guégan qui vient de le rejoindre, du premier salon JTSE sous le drapeau de la société de distribution Coda Audio en France (LTS Solutions) !

Au-delà de ce sympathique aspect administratif, il y aura sur le stand le TiRAY, le plus petit line-array de la marque, double 5 » LF-MF en deux voies et disposant de la technologie exclusive Planar Wave Driver (en 5 ») pour le haut du spectre.

Pour mieux connaître cette marque allemande et ses produits, on vous propose de découvrir qui se cache derrière la filiale française de Coda Audio, lien ici et ensuite de parcourir nos impressions à l’écoute du gros système, l’AiRAY, que nous avons eu le plaisir d’écouter lors du PL+S 2016, lien ici

d&b Audiotechnik (stand 143-144-155-156-157)

Beaucoup de nouveaux produits chez d&b, notamment des enceintes qui vont enchanter les intégrateurs, les 24S et 24S-D et leur nouveau sub, le 21S-Sub. Nous les avons décortiqués tous les trois (lien SLU ici)

Ces enceintes point source complètent vers le haut la série xS destinée à l’installation fixe et sont prévues pour être amplifiées par le 30D, l’ampli conçu pour l’installation et disposant des attributs habituels demandés par les intégrateurs comme un bornier Euroblock, des GPIO ou pas d’écran en façade. Dans la foulée de la présentation de ces nouveaux modèles, la série xS dans son ensemble a été re-stylée au niveau des ébénisteries qui sont désormais arrondies et des grilles de protection avant qui ont des trous plus petits et intègrent directement le logo de la marque. La partie électro-acoustique reste inchangée.

On trouvera sur le stand aussi une V7P sans les panneaux latéraux, ce qui dévoilera les techniques mises en œuvre.
La V7P est une enceinte passive trois voies tirée des remarquables V8 et V12 et disposant d’un design très proche même si, contrairement aux aînées, c’est une point source et n’embarque qu’un moteur d’aigu contre deux pour le modèle line-array.
Plus de précisions sur ce modèle avec le lien SLU ici

Seront également exposées les trois colonnes pour l’installation qui composent la série xC, la petite 16C et la 24C et son extension améliorant le guidage et le SPL appelée 24C-E.
On trouvera enfin la passerelle-commutateur réseau audio Dante / AES DS10 et un ampli 30D.
Pour tout savoir, cliquez ici

Pour les heureux invités à la soirée fêtant les 35 années d’existence de d&b, il sera possible d’écouter le couple 24S et 21S-Sub.

DV2 (stand 127-128-171-172)

DV2 occupera deux espaces. Tout d’abord dans le hall Pullman où pour le compte de Digico, Laurent Laignel et Claude Rigollier présenteront la nouvelle S31 et les performances plus que remises au goût du jour de la série SD grâce au Core 2. Digigrid sera aussi exposé.

Toutes les enceintes MDC seront présentées et surtout la Sector, une point source 3 voies à directivité contrôlée ouvrant à 24° en horizontal et 60° en vertical, et capable avec ses deux 10’’ ses quatre 6,5’’ et ses trois moteurs 1’’ de générer un très fort SPL de 50Hz à 18 kHz (-3dB); à noter pour cette dernière une tournée en cours.

Adamson bénéficiera d’un stand rien que pour lui dans le hall Haussmann où les nouveautés seront le retour de scène M212 et le sub E119, sans oublier le reste de la gamme. Pour tout savoir sur ce petit sub très musclé, cliquez ici

BluePrint bénéficiera d’un atelier spécifique avec Dante Controller, Lake Controller et Wave Capture

EVI Audio (stand 120 et stand 4 audio training au dock Haussmann)

EVI Audio France qui a récemment vu arriver de nouvelles marques après la redistribution des cartes opérée par Music Group, reprend le principe du double stand comme l’an passé, un dédié à Electro-Voice et Dynacord et le second consacré à Midas, Klark-Teknik, Lab Gruppen, Lewitt et Van Damme (stand 4 dock Haussmann).

Les nouveautés chez Klark-Teknik sont le 1176-KT et l’EQP-KT, un délicieux retour en arrière on ne peut plus analogique puisque le premier n’est autre qu’une reprise du légendaire 1176LN en version D & E, un compresseur mono à FET équipé ici de transfos Midas et alimentation à découpage.
Le second est une émulation de l’égaliseur EQP-1A Pultec avec des tubes 12AX7 et 12AU7 et des transfos réalisés sur mesure.

Côté Lab.gruppen, EVI récupère la distribution des produits Touring de la marque danoise, les PLM+, FP+, IPD et les processeurs Lake qui seront tous exposés sur le stand Midas.

Signalons enfin la présentation de la nouvelle gamme de micros Electro-Voice ND Series, anciennement N/Dym, que nous vous avons décrite (voir lien SLU ici) après l’avoir découverte au PL+S de cette année.

Klotz AIS (stand 84)

Klotz mettra l’accent sur son nouveau connecteur XLR que nous vous avions présenté avant le PL+S (Voir avec le lien ici) et qui connaît paraît-il un vif succès.

Autrement la marque d’Outre-Rhin présentera les produits à base de fibre optique, notamment le nouveau SmartBeamOcto (IP67) et le câble fibre s’y adaptant, Fiberflex Ultra F8UM11 (8 fibres multimode) pour un diamètre externe de seulement 6,4 mm, ainsi que la mallette d’interconnexion FiberExplorer.

L-Acoustics (stand 119-88)

La grande nouveauté de cette année et qui sera mise en valeur sur le stand L-Acoustics est la ligne source ultra-compacte KIVA II.

Présentée pour la première fois à l’Infocomm de Las Vegas au mois de mai, elle vient accompagner l’ancien modèle de la firme de Marcoussis, toujours au catalogue.
Reprenant exactement les cotes de la première mouture pour un kilo de plus sur la balance, Kiva II délivre en revanche un SPL max sans commune mesure, 6 dB au-dessus de Kiva, grâce à de nouveaux transducteurs équipés d’aimants au néodyme et à grande excursion.
Avec son impédance de 16 ohms, cette enceinte offre de plus une facilité d’interfaçage supérieure puisque, par canal d’amplification, il est possible de connecter deux têtes sur un LA4X, quatre sur un LA8 et six sur un LA12X. Le système sera montré en statique sur le stand.
Pour plus de précisions sur cette nouvelle enceinte, cliquez ici

Nexo (stand 36-37-74-75)

Pas de nouveautés chez Nexo cette année mais un stand bien garni avec l’ensemble des produits phare de la maison de Plailly que nous avons eu plaisir à vous raconter récemment dans nos colonnes (voir le lien ici)

Seront exposés notamment l’iD24, les GEO M6, les enceintes ligne source aussi à l’aise en live qu’en événementiel, le système modulaire STM longuement décrit par ses concepteurs ici, l’indémodable gamme PS, le couple ampli et processeur DTD et DTD-Amp décrite ici et enfin l’usine à gros son, le rack NUAR.

Rock-Audio Distribution / Fohhn France (stand 12)

On pourra découvrir sur le stand une partie des éléments Fohhn Focus Modular équipant l’Opéra Bastille.

Et toujours pour Fohhn, l’enceinte deux voies PT-70 équipée de deux 12 » et d’un moteur à diaphragme 3 » et gorge de 1,4 » sur pavillon rotatif en structure symétrique et dont la particularité est de fonctionner en Bass reflex ou en mode cardioïde par ouverture d’une trappe.
Le filtrage passif est complété d’un circuit de protection IPC à semi-conducteur pour le transducteur HF. La PT-70 admet une puissance crête de 3600 W.

Yamaha (stand 40-41-70-71)

Yamaha présentera la nouveauté de cette fin d’année 2016, le TF-Rack qui offre une capacité tout-en-un de mélange et de traitement pour les systèmes live de petite et moyenne ampleur, les événements en entreprise, les installations fixes …
Voir avec le lien SLU TF-Rack ici et sur le site Yamaha avec le lien ici.

Le système de mixage Rivage PM10 sera aussi mis en valeur avec des « trainings » orchestrés par Delphine Hannotin (Responsable des formations en sonorisation à l’INA) sur le stand 6, JTSE Audio trainings, Dock Haussmann.
Voir pour la PM10 sur le site de Yamaha avec le lien ici
Aussi sur Soundlightup avec la Rivage brille avec Radio France
Et avec la console Yamaha Rivage PM10 brille au Paleo festival Nyon

Amadeus, concepteur et fabricant français de systèmes de sonorisation et de monitors de studio haut de gamme intègre également une cellule de recherche et de conseil en acoustique baptisée “Amadeus Labs”, travaillant pour les studios de mixage et de mastering, des salles de concerts ou des centres de recherche.
Dirigée par Michel Deluc, acousticien, co-fondateur et Directeur de la R&D d’Amadeus, elle a conçu les deux studios et le système de monitoring principal de la Philharmonie de Paris, en collaboration avec les utilisateurs des lieux et l’architecte Jean Nouvel.

La Philharmonie de Paris compte parmi les plus belles salles symphoniques au monde, de par son design, son ergonomie et son acoustique, imaginée par Yasuhisa Toyota, de Nagata Acoustics et Sir Harold Marshall de Marshall Day Acoustics. Destinés à immortaliser les œuvres des formations symphoniques les plus prestigieuses, les studios de mixage et de mastering de la Philharmonie de Paris se doivent de disposer d’un système de monitoring totalement transparent et placé dans un espace acoustique de tout premier ordre.

« La nécessaire complémentarité entre ‘acoustique’ et ‘électro-acoustique’ est un postulat indissociable de notre philosophie de développement chez Amadeus, dès lors que nous concevons et équipons des espaces dédiés à la création, au mixage, au mastering, à la post-production ou au doublage, entre autres » évoque Michel Deluc.
« La transversalité de notre approche ainsi que la bivalence de nos compétences nous permet de créer de véritables écrins, parfaitement optimisés en termes de réponses acoustiques, en vue de recevoir les systèmes de monitoring que nous développons parallèlement. » poursuit-il.

« Les acoustiques que je développe hybrident nombre de techniques acquises, imaginées et développées au cours de ces 30 dernières années pour des espaces complexes et variés. Ce projet exigeait une réponse acoustique combinant haute clarté, grande intimité et profondeur, en écho aux partis-pris esthétiques et acoustiques de Yasuhisa Toyota et de Sir Harold Marshall pour la Grande Salle » conclut Michel Deluc.

La Salle de Répétition de la Philharmonie de Paris accueille les répétitions publiques des orchestres mais également des avant-concerts, des conférences, ou encore des concerts de musique de chambre ou de musique amplifiée. Le “Studio Salle de Répétition” intègre un dispositif de traitement acoustique sur-mesure, quasi-similaire à celui développé pour le “Studio Grande Salle”.
Chaque studio accueille par ailleurs un système de monitoring surround unique en son genre, incluant cinq enceintes Philharmonia conçues spécifiquement par Amadeus pour les Studios de la Philharmonie de Paris en collaboration avec Jean Nouvel, et un caisson de grave additionnel ML 15 D.

« Imaginer une écoute de référence à la dimension de ce joyau architectural, exceptionnel par son design, son ergonomie et son acoustique est une forme de consécration, à laquelle Jean Nouvel apporte par son imagination, son exubérance et son génie créatif une réponse lumineuse qui magnifie le cahier des charges initial » évoque Bernard Byk, co-fondateur d’Amadeus et Président Directeur Général de la marque.

Michel Deluc poursuit : « La technique de construction propre à la Philharmonia favorise la neutralisation des ondes stationnaires, affectant la clarté et la définition des fréquences les plus basses, à travers une structure interne extrêmement complexe réalisée au moyen de panneaux entrecroisés, placés sur deux plans perpendiculaires, chacun formant de multiples résonateurs accordés ».
« Elle permet la réduction drastique de toute éventuelle forme de coloration sonore au moyen de renforts transversaux et longitudinaux entrecroisés. Cette technique propriétaire est pour partie inspirée de la technicité interne des systèmes de ‘main’ monitoring développés par Amadeus et destinés aux professionnels, elle-même découlant de procédés empruntés à la construction aéronautique et notamment à la construction de voilures ».

« La Philharmonia possède une aérodynamique exceptionnelle. Sculpté dans la matière sur toute la hauteur du système, son évent à très basse vélocité induit une linéarité optimum et une distorsion minimum pour une réponse étendue à 42 Hz. Sa conception a été largement influencée par la forme courbe du système. Il en résulte une innovation aéroacoustique majeure et complexe » précise Michel Deluc.

La Philharmonia est bi-amplifiée au moyen de deux amplificateurs numériques dédiés avec des alimentations à résonance, atteignant un rendement énergétique exceptionnel et délivrant 700 W chacun sous une impédance de 8 Ω. Cette amplification D-Amp propriétaire à fréquence fixe PPM-PWM, accueille une alimentation électrique à découpage de très haut rendement. Chaque voie est contrôlée via un processeur 64 bits offrant une plage dynamique de 118 dB.

Chaque DSP embarqué comprend un module de traitement numérique dédié au pilotage des paramètres fondamentaux du système (égalisation, alignement temporel entre les différentes sections, réglage des limiteurs, protection thermique des transducteurs…).

La Philharmonia accueille une entrée analogique de niveau ligne sur connecteur XLR. La conversion numérique/analogique devant être la plus tardive possible dans un système électro-acoustique de monitoring, la Philharmonia dispose également de deux entrées/sorties numériques au standard AES3 dédié au transfert de données audio numériques. Celles-ci sont associées à un convertisseur haute résolution (24/96 kHz) placé au plus proche des amplificateurs électroniques et fonctionnant ainsi en parfaite symbiose.

Le puissant DSP intégré au sein de chaque Philharmonia permet de pallier tout accident fréquentiel, tonal, timbral ou impulsionnel induit par les contraintes architecturales des espaces au sein desquelles elles sont placées. La parfaite optimisation des systèmes Philharmonia peut être effectuée par des ingénieurs-acousticiens spécialisés en calibration de systèmes électro-acoustiques de monitoring, agréés et sélectionnés par Amadeus.

AMADEUS sera aux JTSE sur le Stand 179 et d’autres informations sur :

• Le site Amadeus :
• Le site de La philharmonie de Paris

Spécialiste incontesté des racks de toute sorte, surtout la meilleure, la marque aux couleurs bleu et rouge nous propose dans sa gamme Red, une interface boostée à la connectivité, la grande sœur de la 4Pre et qui a été logiquement appelée 8Pre. Asseyez-vous et servez-vous un verre, la liste de ses fonctionnalités a de quoi donner le tournis.
Associant à la fois des entrées et des sorties analogiques et numériques à une connectivité réseau sans failles, la Red Pre8 est une interface couteau suisse capable de devenir la clef de voute de nombreux studios musique et post-prod comme des régies live. Que vous soyez Cubase, Logic, ProTools HD, HDX, la Red 8Pre s’adapte à tous les univers et peut grandir avec vous.

Interface standalone puissante et complète grâce à ses deux ports Thunderbolt et Dante ou expandeur pour ProTools avec ses ports DigiLink, la 8Pre embarque aussi 8 préamplis micros de qualité, 16 convertisseurs d’entrée et de sortie, ce qui la rend particulièrement universelle et pas uniquement limitée au réseau. Deux entrées à haute impédance pour instrument sont par exemple prévues en face avant, tout comme deux sorties pour des casques.
A l’arrière, les 8 entrées micros prennent place pile poil sur une DB25 et c’est via ces mêmes connecteurs, quatre au total, que vous pourrez entrer et sortir 16 lignes plus deux sorties additionnelles sur jack pour un monitoring stéréo. Cette abondance de possibilités de connexion et la présence des ports DigiLink en fait le parfait compagnon d’un ProTools « à ma façon » dont on ne prendrait qu’une carte, pour un prix et une flexibilité inédits et bien au-delà de ce qu’offre Avid.

Les préamplis de bord sont des Red Evolution, les mêmes qui équipent le RedNet, efficaces, silencieux (-129 dB EIN et 63 dB de gain) et plus encore télécommandables à distance avec Focusrite Control ce qui en rend les réglages mémorisables. A défaut d’embarquer les fameux transfos des préamplis Isa, une émulation appelée Air a été implantée dans le circuit analogique. Une fois commutée, l’impédance d’entrée chute et une compensation fréquentielle gonfle le haut du spectre d’environ 4 dB à 10 kHz.

La partie conversion a aussi été soignée avec une dynamique possible de 118 dBA en AD et 121 en DA à des fréquences atteignant 192 kHz et une résolution de 24 bits.
Pour gagner un peu de recul au bruit de fond, Focusrite a opté pour la technique dite du Parallel Path Summing, plus simplement une paire de convertisseurs travaillant en parallèle et dont la somme des signaux utiles est comme il se doit de 6 dB, là où celle du bruit qui n’est pas corrélé au signal, n’est que de 3 dB. On vous laisse calculer le gain en rapport signal sur bruit.

La latence via les ports Thunderbolt 2 est très faible à 1,67 ms et reste très raisonnable par exemple avec un ProTools 12 en 96 kHz à 3 ms. Un coup d’œil en face arrière laisse deviner l’envie de n’abandonner personne en route de la part de Focusrite. A cet effet deux ports ADAT ajoutent 16 entrées et sorties à l’aide d’interfaces externes.

Qui dit numérique et commande à distance dit aussi plugs et là encore, Focusrite n’est pas avare en softs puisque la Red 8Pre est vendue avec le Focusrite Control pour prendre la main sur les préamplis (entre autres) mais aussi une suite de plug-ins Red et une autre de Softube.

La Red 8Pre est annoncée pour décembre à un prix qui avoisinera les 3245 € HT. Il ne s’habillerait pas en rouge le père noël au fait ?

D’autres informations sur le site Algam Entreprises