Situé dans un magnifique canyon de roches rouges du désert de l’Utah, l’amphithéâtre de Tuacahn, est l’un des décors les plus pittoresques de théâtre en plein air au monde. Le concepteur lumière Cory Pattak a éclairé une production de La Belle et la Bête dans cet environnement, avec à la face les nouveaux Proteus Maximus classées IP65.

Photo Cory Pattak

Pattak, dans sa quatrième année d’éclairage de comédies musicales à grande échelle dans cet amphithéâtre, a joué un rôle déterminant dans l’achat des luminaires LED de 50 000 lumens, fournis par Felix Lighting. « Dès que le Proteus Maximus a été annoncé, nous nous sommes demandé s’il pouvait convenir à Tuacahn », déclare le designer.
L’amphithéâtre en plein air peut accueillir 2 000 personnes avec une scène de 24 mètres de large sur près de 15 mètres de profondeur, le tout adossé aux roches rouges de Snow Canyon.

Photo Cory Pattak

« Nous subissons souvent la pluie, des vents violents, des températures élevées et toutes sortes de défis environnementaux pendant les spectacles qui se déroulent de mai à octobre. Nous avons un pont de face couvert mais il y fait très chaud et il peut toujours être affecté par la poussière, le vent et la pluie.
Nous avons utilisé des projecteurs qui produisaient une lumière remarquable mais ils n’étaient pas classés IP65 et nous étions constamment confrontés à la surchauffe des lampes et à des problèmes mécaniques internes. Cette année, nous avons saisi l’opportunité de les remplacer par huit Proteus Maximus. »

Elation Proteus Maximus

La Belle et la Bête, premier spectacle à Tuacahn à utiliser les nouveaux luminaires Maximus, a démarré le 7 mai et sera joué jusqu’au 23 octobre. Pattak utilise généralement les luminaires pour éclairer le décor en couleur et projeter de la texture, ou pour la face des artistes, mais il les utilise également sur la paroi rocheuse de fond pour projeter divers motifs comme des bulles, des nuages et des étoiles.
« Les Proteus Maximus sont extrêmement polyvalents », a-t-il déclaré, avant de décrire leurs différentes utilisations dans le spectacle. « Pendant la finale de l’acte 1, j’utilise les huit têtes pour créer un paysage de lune et de nuages en hauteur sur le repaire de la bête. »

Dans la danse de salon classique pendant le numéro La Belle et la Bête, l’équipe a choisi de faire danser les personnages sur un « balcon » leur permettant de placer l’essentiel de l’action à l’intérieur d’un champ d’étoiles. Pattak combine des étoiles projetées par d’autres projecteurs placés sur le plateau avec un motif en étoile du Maximus projeté sur la montagne, en conjonction avec une projection frontale supplémentaire, des écrans vidéo et des étoiles laser.

« Nous sommes capables de créer un champ d’étoiles apparemment sans fin qui génère l’enthousiasme du public. C’est formidable de pouvoir utiliser le même projecteur pour faire du wash panoramique saturé sur 12 m, ou une lumière frontale pâle spéciale pour une seule personne, ou un champ d’étoiles à des centaines de mètres, et ils fonctionnent parfaitement dans tous les cas. »

Photo Cory Pattak

Pattak dit qu’il utilise rarement les Proteus sans gobo. Dans l’un de ses looks préférés, à la fin de Be Our Guest sur le dernier couplet, il utilise la moitié des luminaires Proteus pour créer un motif de bulles de champagne sur le fond de roche rouge. « C’est la première fois que nous projetons un motif sur les rochers et cela a tout fait reculer lors du premier essai », dit-il.

« Soudain, l’espace de jeu, qui n’était pas plus haut que la structure, s’est étendu à des centaines de mètres plus haut dans la montagne, apportant le punch supplémentaire nécessaire pour soutenir la fin d’un spectacle comme Be Our Guest. Sur la dernière note, toutes les bulles tournent et couvrent une zone de la montagne qui doit mesurer des centaines de mètres de large, avec des tirs de pyro sur scène et des feux d’artifice dans les airs – c’est une fin assez spectaculaire. »

Photo Cory Pattak

Le concepteur remarque que la majorité des lyres du kit lumière utilisent un système de mélange de couleurs additif et bien qu’elles produisent de belles saturations, il dit que les blancs et les pastels laissent un peu à désirer. Il savait que la source LED blanche du Maximus et son système de mélange soustractif pourrait produire les couleurs qui lui manquaient. « Mes attentes étaient élevées avant de les allumer », dit-il, « mais elles ont été dépassées. Ces projecteurs sont également extraordinairement brillants. »

Encore plus excitante, était la capacité d’atteindre un niveau de luminosité sur la roche de fond qu’ils n’avaient jamais vu auparavant. Tout le monde à Tuacahn, jusqu’au directeur artistique, était abasourdi par la puissance lumineuse que nous obtenions » dit-il » même à plusieurs centaines de mètres.
De plus, pendant les 30 premières minutes du spectacle qui se déroulent pendant le coucher du soleil, la sortie lumineuse était excellente pour lutter contre cette lumière ambiante. » Pattak résume en déclarant : « J’ai fait des recherches sur de nombreux projecteurs mobiles d’extérieur et le Proteus Maximus est celui qui produit la plus belle lumière et la plus brillante. »

Photo Cory Pattak

Plus d’infos sur le site Best Audio & Lighting et sur le site Elation

Photo Ralph Larmann

La 65e édition de ce concours populaire a eu lieu fin mai avec 39 pays participants, couronnée par la victoire de l’Italien Maneskin. OSRAM, société mère de Claypaky et partenaire lumière officiel de l’Eurovision Song Contest 2021, a fourni près de 500 Xtylos via Ampco Flashlight, le fournisseur technique de l’événement.

Photo Ralph Larmann

Ce projecteur compact doté de caractéristiques optiques et chromatiques uniques, utilise une source laser RVB, d’une durée de vie de 20 000 heures, et une incroyable palette de couleurs. Contrairement au mélange soustractif utilisé avec les lampes à décharge, les faisceaux lumineux colorés sont extrêmement brillants. L’ouverture du faisceau est réglable de 1° à 7°.

Pour configurer son kit, le concepteur lumière van Beek de Light-H-Art a respecté la scénographie de Florian Wieder inspirée des paysages néerlandais plats et ses horizons bas, avec de longues lignes parallèles basses – une épreuve parfaite pour le Xtylos et les très longs tirs qu’il peut projeter loin avec son moteur laser.

Photo Ralph Larmann

« La première ébauche de la scénographie était très ouverte, sans aucun élément visible », se souvient van Beek.
« C’était aussi une conception qui demandait moins de types de luminaires différents que par le passé. Ainsi, une combinaison de lignes et projecteurs puissants était la ligne conductrice des demi-finales et la finale du concours. »

Van Beek a repris le concept à 360°, les Xtylos étant placés sur trois niveaux – sol, deuxièmes gradins et plafond – pour fournir trois couches de faisceaux créatifs et l’horizon du ciel. « L’avantage d’utiliser 481 Xtylos était que nous pouvions créer de nombreux looks différents », dit-il. « Il y avait 39 titres avec pour chacun une conception différente. Xtylos pouvait être très grand et grandiose mais aussi intime. Le principal avantage était le punch de son faisceau étroit et ses couleurs puissantes – parfait pour l’extérieur et les grandes salles.

Photo Ralph Larmann

« La scénographie pour l’Eurovision a toujours été imposante et audacieuse et peut-être parfois trop élaborée et chargée », note Erwin Rintjema, directeur de la production d’Eurovision, directeur général de Sightline Productions à Utrecht. « Florian a vraiment compris l’aspect ouvert et épuré dont nous parlions : une scène qui semble très simple mais quand on y regarde de près, il y a tellement plus », y compris l’écran vidéo LED sur les portes tournantes.

Van Beek a demandé à l’équipe de nuit de faire tout le positionnement des appareils, ce qui était crucial pour mettre en valeur les beams. « Positionner, positionner, positionner », souligne-t-il. « Les Xtylos ont été parfaitement mis en place. J’ai été impressionné par leur performance, leur précision et leur fiabilité.

Photo Ralph Larmann

Rintjema souligne que l’équipe a eu « la chance de pouvoir utiliser autant de Xtylos, ce qui nous a donné les lignes dont nous avions besoin. Les lumières fonctionnaient à merveille, un faisceau si pointu, très puissant : un Sharpy sous stéroïdes ! Et la vitesse des mouvements nous a vraiment impressionnés. Xtylos a vraiment repoussé les limites.

« C’était très gratifiant de faire le spectacle après avoir dû attendre un an », rapporte Dennis van der Haagen, directeur d’Ampco Flashlight, qui entretient depuis trois décennies une relation avec les produits Claypaky. « Les Xtylos ont été la clé du spectacle ; ils se sont vraiment démarqués et ont attiré l’attention de tous. Xtylos est une unité brillante, et Claypaky les a réalisés pour nous. Nous avons été très satisfaits de l’attitude proactive de Claypaky envers ce projet.

Photo Ralph Larmann

« Je suis extrêmement fier que l’un des événements les plus importants au monde ait utilisé nos Xtylos de manière aussi significative. Le Xtylos est l’un de nos luminaires les plus récents et les plus innovants du marché : il s’agit du premier projecteur lyre alimenté par une source lumineuse laser », déclare Marcus Graser, PDG de Claypaky « et cela ouvre de nouvelles perspectives surprenantes pour le développement de l’éclairage de spectacle.

D’autres informations sur le site Claypaky et sur le site Dimatec

Le sans fil est censé faciliter les choses. Il donne plus de liberté et accélère le processus d’installation. Pourtant, beaucoup craignent que les microphones sans fil leur pose des désagréments. Sennheiser apporte de la simplicité au monde du sans fil avec Evolution Wireless Digital.

Le combo complet.

Cette série introduit un workflow simple, basé sur sur une application, qui conserve les qualités professionnelles, le multicanal et la fiabilité qui font la réputation des microphones de la marque allemande. Les entreprises en quête d’une solution sans fil simple apprécieront ces micros, de même que les établissements scolaires.

Oliver Schmitz

« Nous avons discuté avec de nombreux utilisateurs pendant le développement d’Evolution Wireless Digital », explique le Dr. Oliver Schmitz, chef de produit pour Evolution Wireless Digital.
« En entreprise comme dans l’éducation, ceux qui s’occupent de préparer la technique avant un événement n’ont pas le temps de scanner la salle à la recherche de fréquences, ni de régler des problèmes techniques complexes.

Autrement dit, ils n’ont aucune envie de devenir des experts HF rien que pour pouvoir installer un micro sans fil. Ce qu’ils veulent, c’est un système qui fonctionne, qu’il suffit de brancher. »

Benny Franke

« C’est pourquoi nous avons développé une application qui s’occupe de tout et vous guide dans la procédure », ajoute Benny Franke, responsable du logiciel.
« Une appli fonctionnelle qui ne demande aucune compétence technique de la part de celui qui l’utilise. Ainsi, les utilisateurs peuvent se consacrer pleinement à leur présentation, en toute tranquillité. »

L’appli Smart Assist App guide les utilisateurs dans l’installation de leur système de micro sans fil.
L’appli Smart Assist App guide les utilisateurs étape par étape dans l’installation du système. « Il suffit de savoir manier une appli pour pouvoir procéder facilement à l’installation HF », déclare Benny Franke.

Les connexions sont établies automatiquement, sans aucune expertise technique nécessaire. L’appli donne accès à l’ensemble des paramètres système et pour une meilleure organisation, il est possible de nommer les canaux. La technologie Bluetooth Low Energy permet l’accès à distance au système et facilite la synchronisation avec le récepteur. L’appli inclut des tutoriels vidéo de prise en main avec l’ensemble des instructions d’utilisation du système.

Le récepteur et le micro main sur lequel toute capsule du catalogue Sennheiser et Neumann pourra être vissée et leur dynamique reproduite.

Dynamique étendue

Les émetteurs Evolution Wireless Digital ont une plage dynamique d’entrée de 134 dB contre 120 dB habituellement en analogique. Ils peuvent tout capter, d’un murmure au bruit d’un réacteur à 50 mètres, ce qui évite de devoir régler la sensibilité au niveau de l’émetteur. La valeur de gain vaut pour la plupart des conditions d’utilisation mais peut être ajustée au besoin. Une nouvelle interface utilisateur simplifie grandement les choses, avec une présentation synthétique, sans sous-menus complexes.

Un détail du soft avec les fréquences volontairement affichées. En haut, dans le Smart Center, apparaissent les alarmes et les infos les plus importantes.

Pas de calcul de fréquence et plus de marge de manœuvre

Les liaisons sans fil s’imposent de plus en plus mais avec Evolution Wireless Digital (EW- D), les choses n’ont jamais été aussi simples. L’appli scanne l’environnement à la recherche de fréquences libres. Et comme l’EW-D reprend la technologie des meilleurs produits Digital 6000 et 9000 de Sennheiser, les systèmes ne produisent presque pas d’intermodulation.

Cela laisse plus de marge dans une fenêtre de fréquences données, mais l’appli peut aussi établir les liens sans fil à intervalles de 600 kHz sans calcul de fréquences et en couvrir plus qu’un micro standard.
Grâce à la technologie d’autres produits de pointe de Sennheiser, inutile d’effectuer des calculs de fréquences. Quel que soit le contexte, l’appli scanne l’environnement à la recherche de fréquences libres.

Des caractéristiques à la pointe

EW-D a une faible latence de 1,9 milliseconde et l’émetteur une autonomie de 12 heures avec le chargeur de batteries rechargeables BA 70.

Le chargeur double et une paire de batteries BA 70.

La largeur de bande de 56 MHz avec 90 canaux potentiels aide à trouver de la place, y compris dans les environnements HF les plus denses.

Audio fantastique

L’EW-D étant un système digital, il n’utilise pas de compander. Fini les bruits de fond et artefacts, le système a le même rendu que du filaire.

L’antenne déportée ADP UHF.

Une gamme complète d’accessoires pro

Toutes nouvelles antennes, répartiteurs d’antennes, boosters, chargeurs, chacun trouvera tout ce qu’il lui faut pour compléter le système et procéder à des installations multicanales plus étendues.
L’antenne à distance ADP UHF comporte des découpes pour réduire la prise au vent.

Les émetteurs à main EW-D sont compatibles avec n’importe quelle capsule sans fil Sennheiser ou Neumann.
C’est le cas des Neumann KK 205 et KK 204, des nouvelles Sennheiser MM 435 et MM 445 et des capsules Digital 9000. Une première à ce prix.

La parfaite combinaison pour l’éducation et les entreprises

« Les entreprises et établissements scolaires à la recherche d’une solution sans fil apprécieront la fiabilité audio de l’Evolution Wireless Digital. Les systèmes sans fil Evolution sont plébiscités par les musiciens et les conférenciers. Jamais, il n’a été aussi simple de les utiliser, que ce soit pour un concert du groupe de l’école, pour relayer le discours d’un directeur ou pour diffuser des présentations live sur le web », conclut Oliver Schmitz.

Le pack comprenant récepteur, pack émetteur et micro-casque cardioïde ME3.

Evolution Wireless Digital est d’ores et déjà disponible, avec un large choix de kits comportant récepteur et divers types d’émetteurs avec micro à main, instrument, micro-cravate et casque

D’autres informations sur le site Sennheiser

Electro-Voice présente PREVIEW, une nouvelle application originale conçue pour configurer les enceintes line-array Electro-Voice en vue d’obtenir une couverture optimisée.
Le logiciel fournit une configuration efficace du système en créant des visualisations de la couverture, du SPL, de la réponse en fréquence et des calculs précis de charge mécanique.

PREVIEW offre une interface 3D en couleur avec des outils conviviaux et flexibles et un flux de travail rationalisé. Cela aide les prescripteurs, les concepteurs et les ingénieurs du son à calculer rapidement les configurations et le positionnement idéaux des line arrays, les angles entre les boites, les exigences d’amplification et de délai et d’autres paramètres de conception du système.

Le logiciel recommande également des combinaisons mécaniquement valides de haut-parleurs et d’accessoires de montage. Ces caractéristiques combinées garantissent que les systèmes offrent les meilleures performances possibles dans n’importe quel lieu, qu’ils soient accrochés ou au sol.
PREVIEW fournit un environnement tridimensionnel dans lequel les objets peuvent être placés et manipulés n’importe où. L’utilisateur a un contrôle total sur la rotation, la mise à l’échelle et la translation et peut également « voir à travers » toute surface quand nécessaire.

Une des vues de preview.

Un ensemble d’outils aide l’utilisateur à obtenir la représentation acoustique optimale d’un espace réel. Quick Map offre une visualisation immédiate de la densité de couverture. L’option dB Range automatique mappe la plage SPL prévue sur toute la gamme de couleurs disponibles, maximisant les détails visuels simultanément sur toutes les vues. Le positionnement du micro virtuel permet aux utilisateurs de prédire la réponse en fréquence n’importe où dans la salle.

L’affichage du spectrogramme présente un tracé de réponse en fréquence verticale pour chaque boite au point auquel son axe principal atteint la zone d’audience. Ces tracés sont affichés côte à côte, pour aider le concepteur à évaluer dans quelle mesure le lieu est couvert à la fois en niveau et en fréquence. Le logiciel simplifie également la création d’arrays de subwoofers.

L’application comprend également une fonction de génération de rapports détaillés et une puissante base de données de projets, fournissant aux utilisateurs des informations acoustiques et mécaniques détaillées. Cette base permet de faire gagner du temps aux prescripteurs, concepteurs et ingénieurs du son en important des conceptions existantes et en stockant de nouveaux fichiers de projet, graphiques et modèles.

Un exemple de rapport détaillé.

La première version complète de PREVIEW prendra en charge la plupart des références touring et intégration des line-arrays Electro-Voice y compris X1(i), X2(i), XLC, XLD et XLE, ainsi que des subwoofers respectifs. D’autres modèles seront ajoutés dans les futures versions.

Les versions Windows et Mac OS du logiciel sont disponibles en téléchargement gratuit ICI

Et d’autres information sur le site EVI Audio France

Le Mierscher Kulturhaus au Luxembourg marque la retour du spectacle vivant avec une refonte complète du système son de son auditorium. Situé au centre du Grand-Duché de Luxembourg, le Mierscher Kulturhaus est un théâtre de 380 à 500 places.

Il dispose désormais du premier système line array NEXO au Luxembourg, conçu et installé par Lemon Event Support, le loueur et l’intégrateur de systèmes qui est désormais le partenaire privilégié de NEXO dans le pays.

Le directeur général de Lemon Event Support Paul Thyes.

Après avoir pris la décision de rénover leur sonorisation point source vieillissante, le Kulturhaus a contacté Paul Thyes de Lemon Event Support. Le théâtre a demandé a augmenter la puissance et la polyvalence du parc son via un système qui lui permettrait d’accueillir de plus grands concerts ainsi que de mieux servir son vaste programme de théâtre, danse, expositions, ateliers et autres événements.
Dès que les restrictions sur les coronavirus l’ont permis, Thyes et son équipe ont organisé une démo de leur solution visant à intégrer au sein de l’auditorium Kulturhaus, un système line array moyen format NEXO GEO M Series.

La salle dispose d’un système de sièges rétractables et d’une scène qui peut être abaissée, transformant l’espace. Cela signifie qu’aucun équipement audio ne pouvait être posé au sol, tous les composants devant être accrochés.

L’appel d’offre a été remporté avec un système comprenant un gauche/droite de 5 modules de GEO M10 épaulées par 2 MSUB18 par côté, extrêmement discrets dans l’auditorium. Les nouvelles enceintes coaxiales P12 de NEXO sont utilisées pour déboucher les premières rangées du public.

5 modules de GEO M10.

Christophe Becker, le Responsable technique de Lemon Event Support.

Christophe Becker, Responsable technique de Lemon Event Support, explique qu’il a programmé deux configurations dans les contrôleurs amplifiés NXAMP4x4Mk2, « qui fonctionneront avec l’égalisation des lignes pour que les boîtes du haut projettent un peu plus loin et améliorent la couverture lorsque le gradin est rétracté et il y a plus de monde dans la salle.

Le système a été mis en réseau en Dante, ce qui signifie que nous avons eu moins de câblage à faire, et bien sûr l’ingénieur du son résident dispose d’un excellent moyen de surveiller le système.

« Il s’agit en fait de l’une des trois installations que nous avons réalisées au Luxembourg l’année dernière », poursuit Paul Thyes.

Une des deux lignes aux mains des techniciens de Lemon Event et prête à monter.

« Bien que nous utilisions du NEXO depuis 11 ans, depuis la création de Lemon Event Support, plus récemment, nous nous sommes mis en quête d’une marque qui pourrait nous fournir une gamme de line array vraiment moderne, et avec lesquelles nous pourrions collaborer sur le long terme.

Nous avons été impressionnés par la relation entre le fabricant, le distributeur (Audio Technica Benelux) et nous-mêmes en tant que client, et il est clair que NEXO dispose des produits qui nous permettront d’être compétitifs sur le marché de l’installation.

D’autres informations sur :

– Le site Kulturhaus

– Le site Lemon

– Le site Nexo

Une jolie marque de lumière scénique décorative Lucenti arrive en France chez Sonoss. Elle propose deux lignes de produits à leds RGBW, autour de drivers dont l’intelligence réseau facilite l’installation et optimise le contrôle.

Cette marque Belge a été fondée en 2015 des professionnels d’expérience en AV. Ils sont partis d’une page blanche pour développer l’électronique d’alimentation et de contrôle de leurs deux gammes de luminaires : les ampoules à led RGBW Vinci et les barres pixelled Black Wave.

Les ampoules Vinci RGBW-IP65

Rétro kitsch, Pearl est constituée d’un bulbe transparent en polycarbonate clair en forme de diamant, avec un filament blanc chaud en spirale au centre et 8 leds RGB pour créer un halo coloré à la base du culot. Plus classiques, Ruby et Topaz adoptent une forme ovale ou ronde et des leds RGBW dans une enveloppe diffusante.

La gamme Vinci avec ses douilles IP65 : Topaz à gauche, Pearl au centre et Ruby à droite.

Les ampoules Vinci se pilotent par un driver « Vinci Controller », qui reçoit le 230 V et le DMX en entrée et les transporte aux ampoules sur un seul câble en guirlande.
Le driver utilise une technologie CPL pour moduler le courant en sortie et transmettre le signal de commande sur une ligne électrique classique. On peut donc intégrer ces lampes à une installation existante comme à des éléments scénographiques ou décoratifs sur mesure.

Une guirlande IP65.

Jusqu’à 120 ampoules peuvent ainsi être alimentées et contrôlée individuellement par un seul driver sur une ligne de maximum 240 mètres de longueur, de quoi créer de belles guirlandes sur un festival, un concert, une expo, une kermesse…
Les applications sont infinies et les prix tout doux.

Lucenti propose 5 tailles de guirlandes, classées IP 65 recevant 5, 10, 20, 25 ou 50 ampoules, sur des douilles standards E27. Il est aussi possible d’utiliser des guirlandes du commerce en se privant évidemment du classement IP65.

Le Vinci Controller, ici en version Schuko. Il existe aussi en version PowerCON.

Le driver d’aspect robuste, également classé IP65, reçoit le DMX du pupitre en filaire, ou sans fil grâce au récepteur (protocole W-DMX) intégré et propose un mode d’adressage automatique ou manuel des luminaires et un mode maître/esclave.

Le driver crée également son propre réseau Wi-Fi, offrant un accès facile à l’interface web intégrée pour la configuration, l’adressage des lampes et propose un mode de fonctionnement autonome avec une banque d’effets.

Une installation fixe en ampoules Pearl

Cette gamme Vinci est hyper simple à mettre en œuvre, protégée des intempéries, et en plus incassable. Hugo Knaff, responsable marketing de Sonoss nous en donne la preuve…

Les barres led vidéo Black Wave – RGBW – IP66

Black Wave est un système de barres de leds RGBW, fines et légères, étanches au ruissellement, montées sur profilé d’aluminium et dédiées au pixel mapping.
Grâce à divers adaptateurs de couplage, elles sont rapides à monter par simples clips, et connecteurs verrouillables pour faire du linéaire en gardant le pitch constant ou des formes géométriques plus sophistiquées.

Dans la gamme des accessoires, il y a même un adaptateur qui reçoit un crochet Oméga pour l’accroche sur un pont

Quelques-uns des accessoires de montage.

Les barres sont connectées à leur contrôleur PixlDrive1 par un bus numérique propriétaire appelé « PixlBus » qui permet aux appareils de communiquer de manière bidirectionnelle à haute vitesse, autrement dit de contrôler chaque pixel individuellement et d’avoir le retour d’informations d’état de chaque barre impliquée dans la configuration.
Le protocole « PixlBus » permet d’énumérer, d’adresser et de cartographier toutes les barres connectées de manière automatique.

Face avant et arrière du controleur PixlDrive1 avec ses ports réseau EtherCON, sa sortie propriétaire Pixlbus et les PowerCON d’alimentation secteur.

Ce contrôleur PixlDrive1 contrôle individuellement jusqu’à 400 pixels en DMX via différents protocoles Ethernet : Art-Net I, Art-Net 2, 3 & 4, sACN/E1.31 et sACN. Il intègre un moteur d’effets internes personnalisable et deux ports réseau etherCON connectés au switch réseau 100 Mbit embarqué.

La gamme de diffuseurs Black Wave.

Comme pour la gamme Vinci, le driver embarque une interface web pour la configuration ou l’utilisation de la banque d’effet interne en WiFi.

Les barres Black Wave sont proposées en deux tailles :
BW50: 50 cm et BW100: 1 m.
Ils reçoivent une collection de diffuseurs, ronds, carrés, plats, clairs, opaques, noirs qui se glissent simplement dans les rainures du profilé.

Plus d’infos sur le site Sonoss

Henk-Jan van Beek, responsable lumière du 65e concours Eurovision de la chanson, a utilisé 180 de projecteurs à leds Ayrton dans son kit Huracán-X, Karif-LT et MiniPanel-FX fournis par Ampco Flashlight.

« Huracán-X était notre cheval de bataille », déclare van Beek. « Nous l’avons choisi pour sa puissance, ses possibilités et sa créativité et nous avons utilisé toutes ses fonctionnalités. » 180 Huracán-X étaient installés au-dessus de la scène principale et la B où 40 d’entre eux étaient montés sur des perches télescopiques, et sur trois niveaux autour de l’auditorium d’où ils étaient utilisés pour l’éclairage principal du spectacle.

Les 40 Huracan montés sur perches. © Ralph Larmann.

« Huracán-X nous a donné toutes les fonctions et gobos colorés dont nous avions besoin pour l’éclairage de face et latéral, ainsi que de superbes projections de textures, gobos volumétriques, faisceaux et les contres du public. Ils nous ont également aidés à habiller le mur vidéo massif qui est la toile de fond de tout le spectacle. »

Henk-Jan van Beek, (société Light-H-art) concepteur lumière de l’ESC 2021. © Nathan Reinds

La scénographie de Florian Wieder a été inspirée par les longues lignes et les horizons bas du paysage néerlandais, un motif que van Beek a suivi dans l’aspect linéaire de sa conception lumière.
Il était impératif qu’aucune technologie n’interfère avec ces lignes ou n’empiète sur la toile de fond de la vidéo.

« En utilisant les Huracán-X montés à distance et situés sur trois niveaux différents, nous avons pu maintenir des lignes de vue complètement dégagées sur le mur vidéo, tout en conservant toutes les options et la puissance dont nous avions besoin », explique van Beek.

« Même depuis le fond de scène, les Huracán-X avaient encore beaucoup de punch, et leur mouvement et leur positionnement nous ont donné plusieurs possibilités d’angles à tous les niveaux, en gardant l’intensité des couleurs et des effets. »
Les 40 Huracán-X montés sur perches télescopiques ont permis à van Beek de se rapprocher des interprètes pour des tableaux plus intimes et même de changer la forme du cadre de la scène.

Le groupe italien Måneskin, vainqueur du concours éclairé par les Huracan-X montés sur perches télescopiques. © Ralph Larmann

« Le montage du Huracán-X sur des bras télescopiques était à l’origine une solution fonctionnelle pour maintenir les lignes droites et épurées du décor de Wieder », explique Dennis van der Haagen, directeur opérationnel et commercial d’Ampco Flashlight.
« Le gril était trop haut pour la face des artistes, de sorte que les perches ont ramené les Huracán à un angle plus utilisable.

Leur fiabilité était également importante à cet endroit. Ils sont ensuite devenus un élément de conception à part entière, servant à la fois un objectif fonctionnel et d’effets, remodelant et encadrant la scène et servant son apparence rectiligne. Le résultat est vraiment impressionnant.

Cinquante-huit Huracán-X ont été contrôlés par un système de poursuite Follow-Me et utilisés à la face. Pour la demi-finale, The Power of Water de Davina Michele & Thekla Reuten, les Huracán ont été intégrés dans le système FollowMe pour suivre le danseur en mouvement. « C’était spectaculaire », dit van Beek.

«Ils ont livré une belle température de couleur et qualité de lumière, même en éclairage latéral fourni par les projecteurs les plus éloignés à plus de 25 m de distance et l’effet que nous avons obtenu en faisant monter les luminaires sur les trois couches a donné un look fantastique quel que soit l’angle de couverture.

Deuxième du concours, la française Barbara Pravi dans le faisceau d’un Huracan contrôlé par le système de poursuite FollowMe.

En deuxième position dans l’inventaire des luminaires Ayrton se trouvaient 64 luminaires Karif-LT que Henk-Jan van Beek utilisait pour la première fois. Ils étaient montés en petits groupes sur les balcons et situés sur le pont, derrière le mur vidéo et révélés à travers les grandes portes tournantes au centre.
« Karif-LT est un luminaire plus petit que nous utilisons principalement pour réaliser des effets de contre créatifs », explique van Beek. « Les unités du haut de la scène étaient très efficaces pour les entrées d’artistes, tandis que les unités de l’auditorium fonctionnaient particulièrement bien en clusters. Ils nous ont donné une alternative utile aux effets de tir laser, avec beaucoup de punch et de couleurs sur 25 mètres de distance.

Le grand mur vidéo avait deux énormes portes tournantes en son centre, à l’arrière desquelles étaient intégrés 140 Ayrton MiniPanel-FX, le troisième de la trilogie de van Beek, avec un miroir fixé au dos de chaque appareil.
« Nous avons reçu beaucoup de compliments pour les MiniPanel sur les portes tournantes », déclare van Beek. « Ce sont des luminaires étonnants qui s’intègrent précisément et parfaitement dans le décor. Les portes sont devenues d’énormes luminaires impressionnants.

Le groupe norvégien passe les portes monumentales rotatives chargées de MiniPane.

« J’ai utilisé de nombreuses configurations de contrôle individuel des pixels, il y a déjà beaucoup de possibilités de variations de la face du projecteur, et le miroir à l’arrière a ajouté une autre dimension », explique van Beek.
«Il y a un moment spécial à la fin de l’entrée de la Suisse, lorsque les portes tournent et que les MiniPanel-FX tournent à l’infini en cascade faisant clignoter les lumières et les miroirs en alternance. C’est un très bel effet que j’ai utilisé quelques fois.

Un partenariat étroit existe entre Ampco Flashlight et Ayrton depuis le Concours Eurovision de la chanson à Lisbonne en 2018. « Nous connaissions Ayrton auparavant, principalement pour ses luminaires à effets », explique Denis van der Haagen.
« mais lorsque nous nous sommes rencontrés à Lisbonne, nous avons constaté nous-mêmes à quel point leurs produits étaient polyvalents et fiables, et à quel point leur soutien était solide. Ayrton est toujours disponible et très proactif lorsqu’il s’agit de garantir que des projets comme celui-ci fonctionnent.

Plus d’infos sur :

– Le site Axente
– Le site Ayrton
– Le site Ampco Flashlight
– Le site Light H Art

Les défis que pose un environnement RF de plus en plus encombré, combinés à la pression de fournir un son irréprochable pour des productions variées, ont créé une demande pour des solutions sans fil fiables, simples à installer et à utiliser.
Dans ce contexte, Shure accompagne les productions live de toutes tailles avec ses systèmes sans fil numériques dimensionnés pour répondre aux exigences de chaque type d’événement.

Pour son retour devant un public de passionnés à Rotterdam, l’Eurovision a choisi de mettre la qualité audio de Shure au service des participants des 39 délégations venues des quatre coins de l’Europe. Avec plus de 40 artistes chanteurs et musiciens sur scène, et près de 200 millions de téléspectateurs à travers l’Europe, l’édition 2021 de l’Eurovision avait besoin d’un système sans fil fiable, capable de répondre aux exigences de chaque concurrent et de valoriser leurs prestations vocales.

« Dans un événement musical aussi complexe sur le plan technique que l’Eurovision, le son et la fiabilité priment. Nous n’avons pas droit à l’erreur.

C’est pourquoi nous sommes heureux, chez Shure, d’avoir pu apporter notre pierre à l’édifice aux côtés d’Aart Heus et de l’ensemble de l’équipe de production pour offrir un spectacle à la hauteur des attentes. L’industrie du live s’éveille progressivement après des mois d’interruption et plus que jamais, l’environnement RF de plus en plus encombré ne doit pas représenter un défi supplémentaire à surmonter », souligne Tuomo Tolonen, Senior Director, Pro Audio, Western Europe chez Shure Incorporated.

De concert avec les radiodiffuseurs hôtes néerlandais NPO, NOS et AVROTROS, et le fournisseur technique officiel de l’ESC 2021 Ampco Flashlight, Shure a pu, grâce à son système Axient Digital, participer au succès de l’Eurovision qui s’est conclu par le couronnement du groupe de rock italien, Maneskin, et la performance remarquée de la française Barbara Pravi.

Aart Heus, Wireless Coordination Technician chez Ampco Flashlight devant un rack de récepteurs AD4Q.

«Avec Shure et son système Axient Digital et le Wireless Workbench, nous avons trouvé la solution parfaite pour superviser et coordonner les fréquences du système complexe qu’exigeait l’Eurovision, tout en garantissant la qualité du son et l’efficacité du spectre qui sont essentielles. Le matériel n’est pas là uniquement pour assurer le contrôle et la stabilité, il se doit également d’être digne de confiance et fiable, ce qui est primordial pour un spectacle de cette envergure », déclare Aart Heus, Wireless Coordination Technician chez Ampco Flashlight.

Jeroen ten Brinke, Head of Live Sound à l’ESC

Pour Jeroen ten Brinke, Head of Live Sound à l’ESC : « Le système Axient Digital de Shure, proposé par Ampco Flashlight, répondait en tous points à nos exigences.

Le fait que les canaux soient dupliqués et puissent changer de fréquence automatiquement en cas de besoin est une fonctionnalité étonnante. C’était le meilleur système sur lequel nous pouvions nous appuyer pour cet événement européen majeur. »

D’autres informations sur le site Shure

Learprint repose sur des captations de très grande qualité effectuées par Alain Français et un mixage dans, l’air, des divers sons enregistrés, des sons reproduits par un ensemble d’enceintes dont la nature, la dispersion et la couleur restituent au mieux la texture, le niveau et le timbre des instruments qui majoritairement y aboutissent.

Qui n’a jamais rêvé de se retrouver au cœur d’un symphonique en plein concert…

Véritable œuvre d’art visuelle et formidable outil pédagogique, Learprint restitue au mieux la masse, l’enveloppement et l’interaction naturelle des sons entre eux et permet de se placer en retrait, au point du chef d’orchestre mais aussi de se balader librement dans un orchestre virtuel qui joue pour vous.

Déployé à la demande et disponible pour des nouvelles écoutes par ceux qui en font la demande à Alain, Learprint a retrouvé les locaux de la société De Préférence à Wissous en banlieue parisienne pour de nouvelles expérimentations, mais devra les quitter définitivement au plus tard au début de l’été lorsque De Pref va déménager.

Alain Français et Vickie Maine.

Alain Français aimerait donc mettre sur pied un lieu de création où Learprint serait moteur et accueillerait d’autres expériences sonores et surtout d’autres créateurs.
Ce projet entraînerait une résidence dans un lieu culturel attaché à un organisme culturel ou à une municipalité.

Il cherche pour cela une surface d’une centaine de mètres carrés où il soit possible de jouer du son librement et sans gêner le voisinage et deux plus petites surfaces de 50 mètres carrés pouvant être assemblées en une seule grande pièce.

Il est ouvert à toute proposition et toute discussion sur le devenir et le partage de cette expérience.

Développée avec la contribution de grands concepteurs lumière, cette nouvelle famille de lyres motorisées à leds de Chauvet Professional, Maverick Force 2 Profile et Maverick Force 1 Spot, associe puissance, format compact et légèreté.

« Nous avons conçu la nouvelle série Maverick Force pour répondre à la demande de luminaires compacts mais puissants de nos clients prestataires de services sur les tournées et studios TV », a déclaré Albert Chauvet, PDG de Chauvet.
« Les luminaires plus petits et plus faciles à manipuler sont particulièrement bien adaptés à l’environnement social actuel où les équipes de montage limitées sont censées effectuer les tâches qui étaient autrefois assurées par plus de personnes. »

Chauvet Force 1 Spot

Chauvet Force 2 Profile

Les Force ne sont pas seulement conçues pour être légères et compactes, leur puissance a également la force des moteurs de leds intégrés. Pesant moins de 27,2 kg, le Maverick Force 2 Profile, a un moteur LED de 580 W, de température de couleur 7000 K, qui produit un flux de 21 000 lumens.

Encore plus léger, le Maverick Force 1 Spot pèse 22,7 kg pour 470 W (7500 K) et 20 000 lumens. Les deux luminaires produisent une gamme de teintes allant des rouges saturés aux pastels doux grâce au système de couleurs CMJ + CTO complété par une roue de couleurs avec un filtre CRI qui pousse l’indice de rendu des couleurs à plus de 89 contre 70 en natif.

Le profil Maverick Force 2 Profile comprend un système de découpe à quatre lames avec une rotation de 120 degrés, un zoom 7°- 55ﹾ et une gradation de 16 bits pour des fondus plus fluides. Une polyvalence supplémentaire est fournie par son prisme à cinq facettes, son frost, un iris motorisé et deux roues de 7 gobo rotatifs.
Maverick Force 1 Spot se différencie par son zoom 7° – 48°, l’absence de module découpe, une roue de 7 gobo rotatifs, une roue de 9 gobos fixes et une roue d’animation.

Le fonctionnement discret de ces luminaires les rend également bien adaptés aux installations où le silence est d’une importance primordiale. Les deux luminaires disposent d’une alimentation PWM à sélection de fréquence et de plusieurs modes de ventilation. Ils répondent à une variété de protocoles de contrôle : DMX-RDM, WDMX, sACN et ArtNet.

« Lors du développement de nos luminaires Maverick Force, nous avons cherché à atteindre l’équilibre optimal entre une conception légère et des fonctionnalités hautes performances », a déclaré Albert Chauvet. « Nous ne voulions pas que les professionnels soient contraints à sacrifier la qualité au profit de la compacité. »

Plus d’infos sur le site Chauvet Professional

Innovant, Desk Dough® Beam est un petit boîtier qui se voit comme une multitude de projecteurs automatiques. Contrôlé par un pupitre lumière, il permet avec une facilité déconcertante d’obtenir d’un vidéoprojecteur digital tout type de faisceaux : beam, spot, wash avec une myriade d’effets de gobos, frost, prisme… Sans limites mécaniques.
De marque Stops & Mops, il arrive dans le catalogue Axente.

Desk Dough Beam contient des centaines de fichiers : des gobos, pan, tilt, frosts, prismes… pour transformer un vidéoprojecteur en source lumière.

Stops & Mops est une toute jeune société autrichienne créée en juillet 2020. L’histoire démarre en fin d’année 2019, quand ses fondateurs imaginent une nouvelle façon de générer des faisceaux de lumière.

L’idée est de modéliser, façonner, faire évoluer et créer des faisceaux à l’aide de n’importe quel pupitre lumière en utilisant un vidéoprojecteur digital comme source d’éclairage. Entre le pupitre et le vidéoprojecteur, Desk Dough®Beam se programme et se contrôle comme n’importe quel projecteur asservi avec tous les paramètres bien connus des automatiques en allant bien au-delà des limites analogiques et mécaniques.

Les fondateurs de Stops & Mops : De gauche à droite, Fabian Stumpfl, Tobias Stumpfl et Matt Finke.

Ses fonctionnalités et possibilités numériques sont basées sur la programmation de cues avec trois couches simultanées contrôlables individuellement à partir d’une seule source d’éclairage. Mise à l’échelle et déformation de gobos dans toutes les directions, prisme à 255 facettes, frosts et faisceaux nets simultanément, tout est possible dans le monde numérique !

Bianca Mischinger, cheffe de projet.

« Axente a été l’un des premiers distributeurs à apprécier les avantages de créer des faisceaux numériques avec Desk Dough® Beam et ses possibilités infinies, explique Bianca Mischinger, cheffe de projet de Stops & Mops.
Nous sommes très heureux d’avoir un partenaire qui a 20 ans d’expérience dans la lumière, l’audio et l’équipement scénique en France, et de travailler avec une équipe qui partage notre passion et notre état d’esprit pour donner aux concepteurs et opérateurs lumière un nouvel outil pour créer de merveilleux spectacles avec des faisceaux magnifiques et étonnants. »

« Il faut garder à l’esprit qu’il ne s’agit pas d’un média serveur » précise Jérôme Bréhard, Directeur Général d’Axente. « Bien plus simple et transparent Desk Dough® Beam s’appréhende et se comporte comme un projecteur motorisé. Il est juste numérique. Un appareil séparé qui surmonte les limitations mécaniques et peut être attaché à n’importe quel projecteur numérique pour en faire la source lumineuse de votre choix.

Il se configure et fonctionne aussi simplement que n’importe quel automatique, avec des possibilités infinies. Nous sommes enchantés dans l’équipe à l’idée de commercialiser ce produit et de travailler avec cette jeune société bourrée de talent, d’énergie et d’expérience.»

Partenaires de ce développement, les sociétés Loop Light et AV Stumpfl ont lancé les premiers tests en 2019-2020 et fondé la société Stops & Mops en juillet 2020.
AV Stumpfl est une société autrichienne qui conçoit, fabrique et commercialise une gamme d’écrans de projection de hautes performances pour les applications mobiles et installations fixes ainsi que des logiciels média serveurs pour des applications professionnelles. Elle apporte au projet ses compétences en développement software et hardware, en fabrication et commercialisation internationale.

Loop Light, en Allemagne, est spécialisée dans le design lumière et vidéo avec une grande expérience dans l’exploitation et la programmation de spectacles et d’événements, l’animation et la production de films, la location et les installations de média serveurs et de pupitres lumière, la pré-programmation virtuelle, la technologie interactive…
Elle intervient dans le projet au niveau du développement logiciel / l’étendue des fonctions, de la conception, de la gestion du produit et du marketing.

Grâce à la coopération entre AV Stumpfl et Loop, les compétences et le savoir-faire sont disponibles dans tous les domaines et sont répartis en conséquence. La société Stops & Mops est une société autrichienne, dont le siège est à Wallern an der Trattnach où le Desk Dough®Beam est fabriqué.

Plus d’infos sur le site Axente et sur le site Stops & mode

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ID84 est la première enceinte colonne de NEXO, apportant le rapport taille-puissance, les directivités variables et la très grande flexibilité propre à marque de Plailly à une catégorie d’enceintes pertinente pour une grande variété d’applications.

La version Touring du module d’extension et contrôle des basses fréquences ID84L laissant apparaître les huit haut-parleurs de grave à haute excursion et aimant néodyme de 4”.

Doté de nombreuses innovations techniques, y compris un ensemble HF en instance de brevet, ID84 est une enceinte 2 vois passive à hautes performances capable de générer un SPL Max de 135 dB avec une réponse en fréquence allant de 90 Hz à 20 kHz à -6dB.

L’arrangement spécifique des huit tweeters à dôme.

Avec sa couleur sonore douce et musicale, l’ID84 se distingue des autres enceintes colonne du marché, pouvant sonoriser aussi bien de la parole que de la musique et capables de fonctionner comme un système face à part entière.

Cette enceinte d’un mètre de haut est proposée avec deux produits complémentaires, un module d’extension et de contrôle de la directivité des basses fréquences ID84L, et le IDS312 un subwoofer dédié et servant aussi de support à la colonne, qui peuvent facilement être configurés pour fournir une solution évolutive et innovante pour les architectures acoustiquement exigeantes.

Les marchés potentiels comprennent toutes sortes d’espaces publics, en particulier les pôles d’échange, les lieux de culte, les théâtres et les sites sportifs.

La Colonne

La version touring de ID84 sans tissu en face avant. Six des huit 4” sont visibles, les deux manquants sont cachés par la pièce supportant les huit haut-parleurs d’aigu à dôme d’un pouce, assemblés avec un arrangement dont le brevet a été déposé.

Ne pesant que 15 kg, l’ID84 mesure 990 mm x 150 mm x 215 mm.
Pour la première fois, les ingénieurs de NEXO ont conçu une enceinte légère et rigide entièrement en aluminium, renforcée par une colonne en acier auquel est connecté le système d’accrochage permettant la constitution d’ensembles plus longs.

Les panneaux latéraux et la grille avant en Magnelis complètent son esthétique contemporaine élégante.
ID48 est disponible de série en noir ou blanc mais aussi avec des options de couleur RAL personnalisées pour s’adapter à tout besoin d’intégration.

Dans l’enceinte colonne passive à 2 voies se trouvent huit puissants haut-parleurs de grave à aimant néodyme de 4” à longue excursion de NEXO et huit haut-parleurs HF de 1 pouce dans un agencement unique qui maximise l’efficacité de ces unités.

Joseph Carcopino et ses désormais célèbres lunettes noires…mais blanches !

Joseph Carcopino, directeur de la R&D de NEXO, explique que cet arrangement pour le haut du spectre en instance de brevet «fait une grande différence dans les caractéristiques acoustiques de l’ID84.

Pour la première fois nous employons des tweeters à dôme en lieu et place des moteurs à compression.
Leur distorsion harmonique est très réduite et grâce au nombre mis en œuvre dans cet arrangement spécifique, on parvient à obtenir la sensibilité souhaitée de 105 dB SPL 1W@1m, sans oublier un remarquable son »

La dispersion

L’inverseur sur la platine arrière.

L’ID84 offre une dispersion régulière et uniforme qui peut être précisément contrôlée par un commutateur.
L’utilisateur a le choix entre deux dispersions verticales, sélectionnées par un interrupteur situé sur la plaque arrière, + 0 / -10 degrés en «mode étroit» ou de + 0 / -25 degrés en «mode large» la dispersion horizontale étant de 100 degrés.
Des presets dédiés sont disponibles pour les deux choix.

L’ID84 partage la même phase que les autres enceintes NEXO, ce qui permet de l’associer très facilement avec différents modèles, par exemple pour du renfort latéral ou frontal, sans risque d’interférence ou besoin d’un calage complexe.

Joseph Carcopino présente l’ID84 sur cette première vidéo

La configuration

La conception unique de l’ID84 offre une superbe polyvalence en permettant à deux modules d’être couplés «tête-bêche» pour augmenter la portée, chaque module conservant ses propres options de directivité.

La disposition HF étant située à une extrémité de la colonne ID84, l’inversion de la deuxième enceinte permet de maintenir l’ensemble des ressources d’aigu au milieu de la ligne de 2 mètres, assurant un couplage parfait.
Pour les applications à longue portée nécessitant des lignes encore plus longues, le module d’extension basse fréquence ID84L peut augmenter les possibilités de l’ID84.

Cette puissante enceinte a quasiment le même encombrement que l’ID84 et contient huit haut-parleurs de 4”.
En doublant la longueur de la ligne, la directivité verticale de l’ensemble est augmentée dans les basses fréquences, laissant la dispersion horizontale inchangée.

Ce graphique dit tout. Il montre la directivité verticale de 100 Hz à 2 kHz avec en gris clair ID84 seul puis, en allant vers un gris plus foncé et donc, plus de directivité, trois autres couplages, à savoir 2x ID84, 2x ID84 et 1xID84L et enfin en gris foncé 2x ID84 et 2x ID84L. Comme vous pouvez le voir, ce dernier couplage est presque à 10 ° à 100 Hz. Bravo Nexo.

En couplant quatre unités (2x ID84 avec 2x ID84L), les sections aigües peuvent être appariées au centre d’un ensemble qui, bénéficiant de 32 transducteurs de grave et donc d’une considérable augmentation de la taille de la source, produit un rayonnement cardioïde jusqu’à 90Hz.
Cela donne un niveau exceptionnel de contrôle de la dispersion verticale à partir d’un ensemble d’enceintes de 4 mètres.

Ci-contre, L’assemblage de 4 unités constituée de 2x ID84 au centre encadrés par deux 2x ID84L.

Le coût d’exploitation

L’impédance nominale de ID84 est de 4 Ohms. Huit ID84 peuvent donc être alimentés par un NXAMP4x1Mk2, qui est l’amplificateur recommandé par NEXO, ou par un seul ID84 par canal de tout amplificateur professionnel associé au NEXO DTDcontroller.

1,300W par canal à 2 ohms avec tout le processing nécessaire pour huit ID84.

En exploitant une combinaison de steering électroacoustique et de filtrage passif, ID84 est en mesure d’offrir certains des avantages du beam steering tout en réduisant les coûts du système grâce à l’utilisation économique du nombre des canaux d’amplification.

François Desfarges, Directeur Support Ingénierie, présente les applications possible avec l’ID84 au Palais du Grand Large dans cette deuxième vidéo.

La personnalité

Une paire de ID84 sur la platine de sol.

«Même si nous pourrions appeler ID84 un -moniteur industriel-, il a un son très hi-fi», déclare Joseph Carcopino.
«S’il est utilisé dans une application FOH, nous pouvons fournir des presets qui donnent un rendu musical très fidèle et agréable à écouter.

ID84 peut tenir seul sur une platine de sol spécialement conçue, ou sur le sub dédié, un triple 12”, qui est suffisamment haut pour positionner l’ensemble de tweeters à la hauteur optimale.
L’encombrement minimal et le sérieux discret de l’apparence lui donneront un avantage sur les petites scènes. »

IDS312, le sub développé pour accompagner ID84, pèse 31 kg et mesure 1160 mm x 380 mm x 350 mm.
La réponse en fréquence va de 40 Hz à 120 Hz à -6 dB et la pression maxi atteint 138 dB SPL.
Il utilise trois haut-parleurs à aimant néodyme de 12” à haute excursion chargés en bass-reflex. Son impédance de 2 ohms lui permet de charger idéalement le NXAMP4x1Mk2.

Le sub IDS312, un sacré punch pour un poids raisonnable.

IDS312 portant et alimentant une colonne ID84 grâce au système Quick Connect.

Le raccord entre IDS312 et ID84 a été calculé pour étendre à la fois la réponse en fréquence de la colonne vers le bas mais aussi à resserrer la dispersion verticale en agissant comme une source sonore homogène de 2 mètres de haut.

ID84, ID84L et IDS312 sont disponibles en version Installation, Touring et Touring avec un tissu en face avant dite Tis.
La connexion se fait via le presse étoupe ou bien des connecteurs NL4.
La version d’installation enfin dispose d’une classification IP54.

Et d’autres informations sur :

– La page évènement de Nexo

– La page FaceBook de Nexo

– Le site de Nexo

La gamme de luminaires iSeries, IP 65 Robe se développe. Deux nouveaux projecteurs, iPointe et iSpiider rejoignent l’iBar et l’iParFect 150TM, armés pour résister à la pluie et à tout environnement humide, brumeux, embué ou à condensation élevée.

iPointe65®

Développé pour les festivals, les concerts et les événements en plein air ou tout scénario susceptible de subir des contraintes climatiques, le iPointe65 est un puissant luminaire hybride beam/spot/wash inspiré du MegaPointe.

En plus des joints d’étanchéité qui le protègent des infiltrations d’eau et de particules, respectant ainsi strictement l’indice de protection IP65, il dispose d’un boîtier en aluminium qui offre un environnement sans poussière aux optiques, gobos et filtres couleur, éliminant ainsi la nécessité de fréquents nettoyages.

La technologie NFC (Near-Field Communication) permet d’accéder à la configuration, aux diagnostics et à d’autres fonctionnalités liées aux performances directement à partir d’un smartphone ou d’une tablette à l’aide de l’application Robe Com même lorsque l’appareil n’est pas alimenté !

Sa source est une lampe de 310 W de jusqu’à 4 000 heures de durée de vie, spécialement développée par Osram pour Robe. Elle garantit un flux de 12 000 lumens en sortie de la lentille frontale avec un faisceau brillant, cristallin et tranchant, qui est réglable sur une amplitude de zoom de 1,8 ° à 42 °.

Le faisceau peut être cadré et positionné avec précision à l’aide d’une émulation de système de découpe innovante. Au plus serré, son beam produit une très forte intensité de 1 600 000 lux à 5 mètres !
Ses gobos verre statiques et rotatifs offrent des effets volumétriques de précision et des images projetées avec un champ plat net et contrasté. Un moteur d’effets dynamiques dispose de 12 effets de faisceaux et « flower » différents, pour de nouvelles possibilités créatives.
iPointe65 dispose des mêmes canaux de commande DMX et fonctionnalités que le MegaPointe

iSpiider®

Le nouveau iSpiider classé IP65, est également heureux sous la pluie ! Il apporte toutes les fonctionnalités du wash/beam à LED Spiider, avec la protection à la pluie et l’introduction de poussière du classement IP65. Son boîtier en aluminium garantit la protection des optiques aux poussières et des éléments en plastique aux UV.
Comme avec l’iPointe65, la technologie NFC intégrée permet un accès à distance aux fonctions de diagnostic et de performance à partir d’un appareil smartphone ou une tablette via l’application Robe Com.
iSpiider utilise les mêmes sources que le luminaire d’origine – 18 leds de 40 W et 1 de 60 au centre et le même zoom de rapport 12,5:1 pour régler le faisceau d’un beam serré de 4° à un large wash de 50°.

La source centrale brevetée MCFE est également intégrée, avec sa led multipuce RGBW de 60 W pour des effets flowers multicolores tournant dans les deux sens à vitesse variable, ajoutant du style et un impact visuel supplémentaire au luminaire.

Tous les protocoles de contrôle habituels sont présents et des effets vidéo dynamiques peuvent être obtenus en pixel mappant les sources contrôlables individuellement via un pupitre lumière et un média serveur en DMX, sACN ou Kling-Net.

Le remplacement d’un Spiider original par un iSpiider dans un kit de festival est facile car les canaux de contrôle DMX, les vitesses de fonctionnement et les ensembles de fonctionnalités des deux luminaires sont identiques.
Un switch Ethernet Epass intégré en standard dans l’iSpiider maintient automatiquement la connectivité réseau en cas de coupure de courant.

Spectacle réveillon 2020-21 de David Guetta « United at Home Paris », au Louvre, conçu par Romain Pissenem de High Scream, a utilisé 116 x iPointe.

photo Guille GS

Photo Guille GS

Plus d’infos sur le site Robe Lighting France