Vous y avez assisté devant votre écran, aucun suspense n’est donc nécessaire. Même après de longs mois d’inactivité forcée, les diverses équipes techniques appelées pour cet événement télévisé en direct, ont assuré.

Nous avons pu passer la journée entière sur site et suivre de près le travail de De Préférence, le spécialiste des gros coups bien stressants, en compagnie d’Alain Français, toujours sur le pont malgré la cession de sa société.

Plus précisément De Pref a conçu et dirigé l’ensemble du son avec captation et mixage face, retours et médias (TV, radio et ministères) mais a aussi géré et fourni l’interphonie de l’ensemble du dispositif, y compris TV.
Impact s’est chargé de la diffusion extérieure, de la distribution électrique ainsi que de l’éclairage. RFtransmission a géré pour le compte de De Pref les liaisons HF et Lumex a fourni l’énergie. Pas moins de14 techniciens sur site plus une seconde équipe qui est venue prêter main forte au démontage, ont oeuvré sur la partie son.

Fil rouge de cette Panthéonisation, la diminution des jauges et la simplification de certaines parties de la cérémonie. Comme nous le dit avec humour Alain, on est passé de la présence d’un nombreux public sous des tentes à un petit public, puis aucun public, juste 30 invités qui ont fini par intégrer le Panthéon.

La diffusion en K2 initialement prévue s’est transformée en une paire de 112P à l’extérieur, et à l’intérieur, on ne retrouve qu’une paire de Syva et quelques colonnes MA 12 Yamaha, sans oublier une X8 pour les retours d’Emmanuel Macron.
La captation même si amputée de plusieurs liaisons rendues inutiles par la réduction du nombre des musiciens et choristes ou le passage en statique et donc filaire de leur performance, présente quelques belles trouvailles comme d’avoir recours à des réseaux d’antennes sur fibre pour couvrir l’ensemble du dispositif.

Laissons la parole à Alain pour les décrire brièvement

Alain Français : Des musiciens seront positionnés à l’angle de la rue Soufflot et Saint Jacques. La captation est effectuée à l’aide de statiques sur perche haute et une stage box fibrée est en place.

Les porteurs du cercueil de Maurice Genevoix disposeront de récepteurs et de ear monitors afin de garder le tempo et entendre les tops.
Deux d’entre eux auront en plus dans leurs bottes un micro sur un pack émetteur afin de nous donner à la console un repiquage des pas qu’on utilisera ou pas dans le mix final.
Au moment même où Alain nous raconte cette trouvaille, on lui annonce que de la moquette a été posée sur tout le trajet du cercueil…

Au cœur du Panthéon

Pour continuer cette description, nous prenons en sa compagnie la direction de la régie son cachée dans la Salle de la maquette de Rondelet où aboutissent toutes les fibres en provenance des différents stage boxes.
Deux chefs d’orchestre s’y trouvent, l’un de chair et l’autre de son : Olivier Gascoin et Yamaha Rivage PM5.

SLU : Elle est déjà rentrée chez vous cette console ?

Olivier Gascoin : Nooon, on l’a eue en prêt par Yamaha France pour cette opération. Cela dit, du Yam on en a beaucoup chez De Pref ce qui a facilité la prise en main de ce nouveau modèle. La possibilité via des cartes enfichées dans le moteur, de constituer précisément la configuration nécessaire, la rend très pratique et puissante.

SLU : Combien de stages avez-vous répartis sur le site de cette opération ?

Olivier Gascoin : Il y en a 4. Un Rpio 622 connecté en TWINLANe est localisé là où l’on effectue la prise de son orchestre avec le plus de micros. Deux RIO3224 sont dans le Panthéon même, à cour et jardin, et un dernier RIO1608 a été installé dans la tente régie extérieure qui abrite la HF.

A part le Rpio qui arrive à la console en Twin, le reste des fibres véhicule du Dante. Nous avons pour ça nos switchs maison qui rentrent en RJ et repartent en fibre avec plusieurs VLAN.
On maîtrise cela depuis longtemps. Sur papier le réseau semble assez simple mais entre les stages et la régie, on a de grosses longueurs de fibres avec des brins atteignant les 400 mètres.

SLU : Je vois RCS, le soft Neumann ouvert, votre captation est numérique ?

Olivier Gascoin : Nous avons des micros Neumann et Sennheiser pour l’orchestre.
Ils ont nécessité de tirer une seconde fibre pour pouvoir les télécommander avec la DMI-8 via un tunnel en Ethersound où l’on ne passe que les ordres, mais aussi d’avoir une commande LA Network Manager via des bornes WiFi.
On affiche par le biais du RCS les 8 micros sur lesquels on a la main et surtout on les « voit » vivre, ce qui est rassurant.

SLU : Quel signal livrez-vous au car TV ?

Olivier Gascoin : Un mix complet, un mix minus Président et le Président seul sans passer par notre console, une sécu indispensable si on tombe ou si notre son ne convient pas.

Alain Français : C’est une demande de l’Elysée.

SLU : A quoi sert la platine CDJ dans votre régie ?

Olivier Gascoin : Elle nous sert à envoyer le prologue, un morceau qui lance la cérémonie. D’autre part, au cours du filage, on peut jouer directement des parties sans attendre le magnéto du car régie. On appelle des fichiers sur une clé USB. L’avantage de cette platine est sa précision de calage et sa fiabilité. On en a beaucoup chez De Pref.

SLU : Les retours partent d’ici.

Alain Français : Oui, et cela a aussi été modifié et très simplifié au fil de l’évolution du projet. Le Président dispose d’une X8. Le chœur a une petite diff en MA 12 pour qu’il puisse entendre le discours d’Emmanuel Macron. Les deux acteurs qui lisent leur texte auraient dû avoir des ears mais n’en auront pas. Le chef d’orchestre n’en aura pas non plus. En revanche, deux des porteurs du cercueil sont équipés afin de garder un tempo régulier.

SLU : Avec l’ambiance naturelle du Panthéon, ajoutez-vous des effets ?

Olivier Gascoin : Oui. J’ai une TC 6000 avec un moteur pour l’orchestre qui est en extérieur et un autre pour les chœurs mais pour le reste, les divers micros présents captent suffisamment d’ambiance pour ne pas avoir besoin d’en rajouter.

Alain Français : On a tout de même placé une paire de canons courts MKH 60 Sennheiser autour des Chœurs de l’Armée Française pour faire de l’air mais qu’on ouvrira très peu.
Le Panthéon est sonore et on a baissé les Syva et MA 12 pour éviter le l’exciter. On travaille le plus possible en acoustique pour livrer à la télé le meilleur son possible.

SLU : Vous enregistrez pour vous la cérémonie ?

Olivier Gascoin : Bien sûr. On enregistre tout ce qui rentre et tous ce qui sort de la console. En cas de pépin on peut remonter plus facilement à la cause. On a patché à peu près 70 lignes sur la PM5 dont 40% ne serviront pas ce soir. Comme il faut pouvoir réagir vite, on a tout laissé en place, au cas où.
J’ai par exemple un multi à 4 paires pour les deux micros du Président et les 4 voies sont configurées. On a aussi deux HF main prêts. Toujours en termes de sécurité, nos fibres sont des Quad, donc on a des brins disponibles. Et si on perd une fibre entière, on a tiré du spare qu’il suffit de brancher.

SLU : Comment est configuré le moteur DSP de la console et quel est le modèle ?

Olivier Gascoin : C’est le nouveau RX qui offre 120 entrées, 48 mix, 24 matrices et deux mix généraux stéréo.
On a inséré deux cartes Dante HY144-D, une principale qui récupère tous les flux et la seconde qui ne s’occupe que du Virtual Check et enfin la carte TWINLANe HY256-TL.
En termes de sorties on est à 36 mix plus 13 matrices dont une pour l’Elysée. Afin de répondre à ta question, on aurait été limite avec une CL5 et c’est pour ça que nous avons demandé à Yamaha de nous prêter la PM5 Rivage.

SLU : Comment gères-tu les niveaux de sortie de l’ensemble du dispositif ?

Olivier Gascoin : Les sorties stéréo de la console ne servent pas. Toutes les entrées partent dans des bus, les chœurs, les pas des porteurs, le Président, les acteurs, les machines etc. Et le tout est routé dans des matrices. On a typiquement une matrice pour le car TV et une pour la diffusion, ce qui me permet d’envoyer des niveaux différents en gardant un mix global identique.
La chorale par exemple est envoyée à faible niveau dans le Panthéon puisqu’elle se trouve physiquement à côté du public, là où elle dispose d’un niveau nominal à l’antenne. (Il regarde sa console, elle est à -12dB par rapport aux autres sources)

SLU : Quel est ton recul avant accrochage ?

Olivier Gascoin : J’ai de la marge. J’ai beau avoir une des Syva à côté des choristes qui portent tous un tour de cou omni HF, comme on joue doucement, ça passe. Il ne faut pas oublier que, même si ce soir on travaille essentiellement pour la TV, on fait de la sono donc je vérifie toujours où est mon point limite.

SLU : Qui choisit les micros du Président ?

Olivier Gascoin : La présidence (sourire). En général ils demandent deux Shure SM57. Dernièrement ils sont passés à des Audio-Technica car ce sont ceux qui résistent le mieux aux perturbations HF des mobiles qui cherchent le réseau. On leur a proposé une paire de Schoeps, et après avoir convenu que le rendu sonore est supérieur et avoir testé avec succès la pollution à l’aide d’un téléphone, ils ont donné leur accord.

SLU : Comment gères-tu les deux micros du PR ?

Olivier Gascoin : Typiquement on en prend toujours un seul à la fois, l’autre est ouvert mais très atténué. C’est pareil voire encore plus sensible avec deux micros cravate. Mais maintenant il y a Dan (rires) ! On laisse faire le plug Dan Dugan dans la console. Je suis moins fan quand il y a beaucoup de personnes, mais pour faire le suivi de deux capteurs c’est très bien, d’autant qu’on insère le plug en post.

Si j’ai un problème sur un micro, une ronfle par exemple, dès que je le ferme à la console, le Dugan ne voit plus rien et donne tout le gain au second. C’est un processeur analogique sans reconnaissance de la nature du signal. C’est rapide et bien géré, mais ça ne travaille que sur du niveau SPL. C’est primordial d’avoir toujours la main dessus.

SLU : Tes écoutes 108P on les voit moins en TV.

Olivier Gascoin : C’est normal, on doit avoir une cohérence avec les enceintes que nous employons pour sonoriser, en majorité du L-Acoustics, même si c’est vrai que sur cette opération, on travaille essentiellement pour alimenter l’antenne. On s’est posé la question avant de partir et j’aurais pu prendre des marques plus broadcast, mais si nécessaire, ils ont toute latitude pour corriger dans le car régie.

SLU : Avais-tu déjà manipulé la gamme Rivage ?

Olivier Gascoin : Nous avons eu une PM10 quelques fois en prêt depuis qu’elle existe, mais son prix la rend inabordable pour nous. La PM7 avec son moteur intégré nous intéresse moins, en revanche la 3 ou la 5 correspondent bien à nos besoins. La PM5 est un très bon compromis taille/poids/puissance/prix et avec ses trois écrans, elle est très fonctionnelle. Je pense que quand la vie sera redevenue normale, on franchira le pas. Là ce n’est pas tout à fait le moment encore de bouger une oreille (rires).

SLU : En plus vous connaissez Yamaha par cœur ou presque…

Olivier Gascoin : Ahh on n’en manque pas (rires). Le temps d’adaptation est très court pour passer des CL à ce modèle, la différence de prix est acceptable et surtout la CL est aujourd’hui un produit vieillissant. Cette nouvelle gamme arrive à point nommé.

SLU : Les changements sont habituels on imagine dans ce genre d’événements, au-delà du respect des normes sanitaires.

Alain Français : Oui, il arrive que ça bouge. C’est pour ça que l’on fait un briefing tous ensemble quelques heures avant le direct pour bien mémoriser le schéma général, mais on attend toujours la dernière conduite que la script nous apporte (et qui arrivera moins d’une heure avant le début du direct).

Certains changements apportent même, comme ici, une amélioration du rendu artistique d’une pièce importante qui va être la musique à l’arrivée du cercueil de Maurice Genevoix. L’arrangement a été modifié avec un seul tambour et la priorité donnée aux cuivres avec une belle rondeur en bas due aux trombones qu’on entend rarement jouer ainsi, soutenus par les soubassophones.

SLU : Qui est le producteur de cet événement ?

Alain Français : C’est Shortcut Evénement avec qui j’ai déjà eu la chance de travailler lors de nombreuses autres cérémonies au Panthéon et aussi lors d’autres institutionnels.

SLU : Comment est articulée votre offre d’intercom ?

Alain Français : Nous avons beaucoup investi depuis 2 ans. On a un très gros parc de Bolero de Riedel, 80 unités en DECT.
Pour cette opération, nous avons déployé 30 packs pour les équipes terrain, lumière et son et 30 pour celles télé qui nous ont demandé de prendre en charge leur intercom.

L’avantage de ce système est sa simplicité et sa qualité audio. Ça marche avec 4 fils en AES67 et ça s’interconnecte facilement.
Nous avons je crois une douzaine de partylines, mais TV et terrain sont séparés.
Comme toujours la seule qui parle aux deux est la script.
C’est une très grosse configuration. Nous avons des techniciens à 100% dédiés à l’intercom.

Direction la régie exter et la surprise !

Nous quittons les murs du Panthéon en direction de la régie extérieure sous dais qui abrite les émetteurs récepteurs HF des liaisons micro et ears avec les infrastructures de déport antenne et leur stage box, mais aussi les antennes pour l’interphonie.
C’est là que le piège se referme sur Alain et que résonne sur toute la place un Joyeux Anniversaire, interprété par les Chœurs de De Pref, renforcés par tous les présents dont SLU. C’est qu’il est connu le vieux sage !

Une fois retrouvés nos esprits, nous pénétrons dans la régie extérieure.

Alain Français : Nous collectons ici toutes les sorties AES des récepteurs dans le Rsio64-D. Les entrées et sorties analogiques se font via le Rio1608-D, par exemple l’audio du mapping. Nous avons aussi la régie intercom pour couvrir l’extérieur du Panthéon.

La partie HF nous est racontée par Bernard Scyeur qui est venu de Belgique pour assurer cette prestation.

Bernard Scyeur : Pour garantir une couverture sans la moindre zone d’ombre entre la rue Soufflot et l’arrière du Panthéon pour la captation comme pour les retours, nous avons déporté des antennes avec de la fibre et des répétiteurs. Cela nous permet aussi de maîtriser la puissance d’émission.

Le principe est de transformer en lumière (CWDM, en multiplexant les longueurs d’onde) le signal RF généré par exemple dans un émetteur ears, de le véhiculer dans de la fibre, de le retransformer en signal RF en le démultiplexant et enfin de l’amplifier à nouveau. On en profite aussi pour transporter le réseau dans nos fibres pour disposer d’un contrôle à distance.

SLU : Il me semble qu’on a aussi pas mal modifié votre projet initial…

Bernard Scyeur : Oh oui, au départ on devait porter beaucoup plus loin. On avait donc prévu de beaucoup filtrer en réception et on a déployé beaucoup de fibre et d’antennes.

Ci-après, le schéma du déploiement HF mis en œuvre par RFtransmission et faisant la part belle à Shure et Wisycom.

Alain Français : RFtransmission, avec Gabriel Fitzner et Bernard Scyeur, dispose d’un savoir-faire et d’un parc que nous n’avons pas. C’est pour cela que l’on préfère s’entourer de vrais spécialistes en faisant appel à eux.

A peine le déjeuner chaud avalé, Alain convoque un staff avec l’ensemble de l’équipe son afin de parcourir à nouveau tous ensemble le déroulé de la cérémonie.
On en profite pour aller claquer quelques images avant d’être sorti du Panthéon par la grâce d’un berger belge Malinois qui n’est pas arrivé avec Bernard mais bien avec son binôme humain du déminage.

Le dernier ferme la porte

Nous avons réécouté et revu cette cérémonie (entre autres dans la vidéo ci-après) et avons pu apprécier, disséquer même, le travail effectué par Olivier Gascoin et toute l’équipe son.

Est-ce le car TV ou la capture du fichier final, le mix est en mono ce qui n’est pas l’idéal pour l’œuvre vocale de Pascal Dusapin qui a accompagné l’entrée du cercueil au Panthéon et va désormais y résonner à l’unisson des œuvres d’Anselm Kiefer, ou pour le Chœur de l’Armée française qui a interprété la Marseillaise en canon. 

Il n’empêche que retrouver tous ces techniciennes et techniciens a été un vrai bain de jouvence… « Tiens, qu’est-ce que tu fais là, bin, je travaille, comme toi ! »

Alors qu’on nous annonce une vaccination de masse d’ici la fin du printemps 2021, ce parfum d’électronique chaude sortant de la régie a sonné comme un retour à bonne grâce, à bon son, à jolis reportages et à belles personnes qui nous manquent tellement.

Et le petit au bout à Impact, pour les lumières en général et les stèles lumineuses sur batterie et commandées en WiFi en particulier. C’est simple mais extrêmement joli, efficace et novateur.

D’autres informations sur :

– Le site De Preference
– Le site Impact Even
– Le site RF Transmission
– Le site Lumex
– Le site Shortcut

Le groupe Dushow lance Nomad, un site de vente de matériel audiovisuel d’occasion visant à offrir une nouvelle vie aux équipements son, lumière, vidéo, structure, énergie qui accompagnent leurs prestations.

Responsable des ventes d’occasion depuis 2013, quand Eric Alvergnat trouve indispensable de lancer cette démarche RSE (démarche de responsabilité environnementale) dans le cadre du Label PrestaDD, Bernard Vainer est l’interlocuteur privilégié de toute transaction.
Un produit vous intéresse ? Contactez Bernard. Il gère en expert et avec élégance, l’avant et après-vente. Nous l’avons interviewé par téléphone pour répondre aux questions que vous vous posez peut-être.

SLU : S’agit-il du matériel d’occasion de tous les parcs du groupe Novelty ou seulement de Dushow ?

Bernard Vainer : Pour le moment le site ne propose que les équipements de Dushow. Du matériel de tout type : son, lumière, structure, vidéo et énergie.

SLU : Pourquoi cette démarche de créer une plateforme de seconde main aujourd’hui

Bernard Vainer : La RSE il y a longtemps qu’elle est lancée chez nous. C’est vrai que cette responsabilité est maintenant sur les lèvres de tout le monde, ce qui n’était pas le cas il y a une décennie. Nous avions pris le pli avant mais de façon un peu plus dilettante et nous passions principalement par des brokers.
La demande du marché a changé. Les interlocuteurs souhaitent passer par le propriétaire des équipements afin d’avoir des informations précises sur les produits proposés et obtenir éventuellement une modification sur une offre. Par exemple pour une console numérique, demander à ce qu’elle soit équipée de cartes spécifiques. C’est toujours compliqué de passer par un courtier parce-que, évidemment, cela engeandre un coût non négligeable et du délai.

SLU : Ce matériel de seconde main est généralement en bon état ?

Bernard Vainer : Nous avons établi 3 critères de sélection. Le premier est du matériel qui a servi à réaliser des démonstrations, et qui n’a plus de raison de rester en parc. Le deuxième, que nous avons nommé qualité studio, concerne des périphériques que l’on peut trouver en studio et qui sont dans un état irréprochable visuellement, mais qui ont quand même travaillé de nombreuses heures. Le troisième cas de figure c’est le Touring, c’est-à-dire les produits qui sont en tournée au quotidien donc en état de fonctionnement pour une prestation.

SLU : Quels sont les critères qui vous décident à vendre le matériel ?

Bernard Vainer : Nous suivons 2 axes. Il y a les équipements qui ont été achetés de manière totalement spécifique pour une production, un grand concert au Stade de France par exemple, qui nécessite une certaine série d’automatiques. Nous sommes parfaitement conscients du fait qu’il faut s’en séparer avant qu’il ne soient obsolètes.

Le deuxième cas de figure c’est l’avènement d’une nouvelle gamme de produits. C’est le cas par exemple pour des enceintes. On sait qu’à terme, tel ou tel fabricant va remplacer une gamme de produits par une autre. On a conséquemment stocké ce produit, mais il est important de commencer à alléger le volume des immobilisations pour pouvoir faire rentrer aussi bien physiquement dans les entrepôts que comptablement les nouveaux équipements.

Le troisième cas de figure concerne des équipements qui ont du succès, qui sont toujours performants, et puis soudainement l’évolution technologique fait qu’il n’y a plus de demande. C’est le cas par exemple pour certains périphériques. Ils sont toujours demandés mais dans des proportions bien moindres. Le Vitalizer de SPL par exemple, qui a été  le seul moyen de faire un élargissement du spectre sur les ears monitors, est devenu moins indispensable avec l’évolution des ears monitors et de la technologie des consoles ou des serveurs d’effets.
On en avait 70, il en sort maintenant 5 ou 6 par an. C’est un produit qui n’est pas obsolète dans son usage parce que beaucoup de gens l’apprécient, mais nous n’en avons plus l’usage dans la structure de l’entreprise. Ça peut être aussi le cas de tel ou tel automatique qui est performant, mais la tendance a changé et d’autres produits sont demandés. Arrive un moment où on est en sur-stock et on doit libérer de la place.

SLU : Le matériel est testé avant d’être mis en vente  ?

Bernard Vainer : Bien sûr, mais dans 90 % des cas, le matériel proposé est du matériel qui tourne. Par exemple, les UPA 1P sont utilisés en spectacle, enfin en période normale d’activité. Ils ne sont pas retirés du parc dans la perspective d’être vendus. Idem si on propose du Kara, des LA 8 ou des MagicPanel. Tout ce matériel est en activité.

Il y a des exceptions clins d’œil, comme les racks de dbx 900. On n’a pas très envie de s’en séparer parce que nous avons tous d’excellents souvenirs avec ces appareils, mais à un moment donné, si quelqu’un peut avoir du plaisir à les utiliser, c’est mieux que de les garder sur une étagère. Ce type de produit représente un pourcentage très faible de ce qui est proposé sur le site.

SLU : Ça voudrait dire qu’une grande partie du parc et proposée à la vente?

Bernard Vainer : Non, nous avons volontairement restreint les offres. C’est une question de gestion des flux de location. Nous ne pouvons pas mettre en vente pléthore de Kara alors que la nouvelle version n’est pas encore livrée.
Quand l’activité repartira, ce serait stupide de manquer de produits.

C’est une des raisons pour lesquelles sur le site Nomad, le nombre de produits proposés est une faible proportion de ce qui existe réellement dans notre parc. Si je prends l’exemple des UPA1P, on doit en avoir une centaine, je n’en propose qu’une vingtaine. En proposer 100 inonderait inutilement le marché avec un produit dont nous avons toujours l’usage.

SLU : Dans la catégorie Touring y a-t-il plusieurs niveaux pour définir l’état physique du matériel

Bernard Vainer : L’une des raisons pour lesquelles nous avons créé un site très visuel répond à la volonté de présenter des produits qui soient le reflet de la gamme proposée. La particularité de l’occasion c’est que les gens veulent avoir une idée précise de ce qu’ils achètent. On n’ajuste pas les éclairages de façon à les mettre brillamment en valeur. On n’essaie pas d’occulter les rayures ou autres petits défauts cosmétiques de la vie de l’enceinte.
Nous prenons en photo par exemple un stack de LEO, et si un client se positionne, on ne lui enverra pas la photo des numéros de série qui lui sont destinés, nous n’en avons pas la capacité logistique, et il n’achètera pas celui qui est montré, ou alors par pur hasard. Cela dit nous ne sommes pas inquiets de l’état technique des produits car nous vivons avec ce matériel au quotidien. Nous connaissons parfaitement ses qualités et ses défauts et nous savons le mettre en bon état d’usage.

A ceux qui ont besoin d’enceintes à la cosmétique irréprochable, pour les intégrer par exemple dans une église ou un musée, on peut proposer l’option de remise à neuf. Nous disposons de cabines de peinture et nous avons les certifications des fabricants pour les remettre en état d’origine. Ça s’est produit récemment pour une église aux Etats Unis qui voulait 18 V-Dosc en état collection. Nous les avons intégralement démontés, sablés, poncés, et repeints. Ça présente un coût supplémentaire. C’est aussi arrivé pour une XL 4. Nous avons trouvé un sellier qui a refait son bandeau en cuir gris d’époque.

J’ai vendu un kit de LEO il y a 7/8 mois en Afrique. Nous avons échangé longtemps car le client voulait savoir dans quel état ils étaient. Nous lui avons envoyé la photo de quasiment toutes les boîtes pour qu’il choisisse. Il a convenu qu’ils étaient pratiquement tous dans le même bon état qui ne justifiait pas de les repeindre. Il faut tout de même savoir que qui dit Touring dit inévitablement des marques de scratch parce que les appareils ont été rackés et dérackés.

SLU : Vous proposez une garantie ?

Bernard Vainer : Par défaut on a adopté une garantie de 48 h à réception de la marchandise de façon à ce que l’acquéreur ait le temps de bien vérifier si le produit fonctionne et s’il n’y a pas eu de litige lié au transport. Après pour faciliter une transaction, une offre de garantie plus longue peut être définie. C’est le cas des enceintes Meyer dont on connait la fiabilité.

Une garantie de 90 jours ne posera en aucun cas un problème si le client est vraiment soucieux et qu’il connaît le produit. Je suis beaucoup plus circonspect si la personne ne connaît pas le produit. Un périphérique comme un Avalon par exemple, mal employé et mal ventilé peut mourir en 48h.

SLU : Chaque produit est attaché à sa fiche technique ?

Bernard Vainer : Dans le site Nomad, grâce au travail titanesque de Laurent Giacomoni, sont joints le PDF descriptif du produit et le mode d’emploi quand nous en avons la possibilité. La seule chose que l’on se refuse à diffuser ce sont les schémas électroniques qui sont propres à chaque marque et que nous ne pourrons céder qu’à un acquéreur final.

SLU : Peut-on parler des tarifs appliqués ?

Bernard Vainer : Il y a vraiment un aspect très attractif au niveau des prix.
Chaque produit a une valeur marché. Cela revient à dire que le prix d’achat entre extrêmement peu en ligne de compte dans l’établissement du prix final, aussi bien pour les produits qui n’ont pas eu le succès attendu que pour ceux très demandés.
Nous ne proposons pas tout sur le site mais nous incitons les gens à nous contacter s’ils recherchent d’un produit particulier. Il fut un temps pas très éloigné où, avec l’avènement des mobylettes Robe, nous n’avions plus l’usage des sièges de poursuiteurs.
Et puis soudainement les plateaux de télé repartent avec des poursuites en l’air… C’est imprévisible. Nous pourrions partir du principe de stocker en attendant que les modes reviennent mais nous aurions un vrai problème de surface de stockage. Il faudrait des locaux 5 fois plus grands.

SLU : La conjoncture a-t-elle accéléré le développement de Nomad pour répondre à un besoin de trésorerie ?

Bernard Vainer : Pas du tout. Ca fait deux bonnes années que nous en parlons et que nous étudions sa faisabilité, son design visuel, etc. Nous avons finalement lancé officiellement ce projet mi-janvier, donc avant le premier confinement. Ça a traîné à cause de la crise sanitaire et il est aujourd’hui en ligne.
Si on pensait que la vente d’occasion pouvait contribuer d’une manière ou d’une autre aux finances de l’entreprise, il faudrait strictement tout mettre en vente, or ce n’est pas du tout notre axe de réflexion. Si on parle chiffres, les ventes d’occasion à l’année représentent globalement 3,5 % du chiffre d’affaires normal d’une année Dushow. Ce n’est pas ça qui fait vivre l’entreprise.

SLU : Quelles sont les modalités de règlement des achats ?

Bernard Vainer : La procédure est la suivante. Si des personnes sont sensibles à un produit, ils nous contactent. Nous leur envoyons une proforma, ce qui nous engage contractuellement. Sous 48 h il leur appartient de la valider et d’effectuer un prépaiement. Le matériel sera mis à disposition sous 8 jours à réception de la confirmation de commande. 8 jours parce que les équipements sont en activité, donc il faut se laisser le temps de mettre de côté le matériel, de le tester, de le packager et le palettiser car souvent il part loin.
On est systématiquement EXW. En terme commercial transactionnel ça veut dire EX Work, le matériel est mis à disposition sur notre quai. On ne s’occupe pas du transport ni de la logistique. Il appartient à l’acquéreur soit de faire un click and collect ou de faire appel à une société de transport pour l’acheminer jusqu’à lui. Le règlement final est fait par prépaiement entre la date de validation et l’enlèvement.

SLU : Vous pensez que c’est le bon moment pour lancer Nomad ?

Bernard Vainer : Il n’y a jamais de bon moment. Ça aurait pu être plus tôt, ça pourrait être plus tard, il fallait se lancer de toute façon. Je suis en télétravail depuis le mois de mars et paradoxalement le volume des ventes d’occasion a réduit d’à peine 15 %.
Malgré la situation très spécifique, les gens ayant un peu plus de temps sont plus en quête de la bonne affaire. On s’est posé la question d’attendre la reprise, de se donner un semestre de plus. Nous ne sommes pas à six mois près. En définitive j’ai un petit peu poussé à la roue. Les gens ont du temps pour surfer, pour chercher, et Ils ont une vraie vision de comment ils voudraient redémarrer.

SLU : Les clients ont-ils un recours si par exemple ils achètent du matériel maintenant, le vérifient mais le laissent en sommeil jusqu’à par exemple mars ou avril, et détectent une anomalie en exploitation.

Bernard Vainer : Ça arrive. J’avais vendu un rack de LA 8 et je n’avais pas de nouvelle, donc bonne nouvelle. Quelques mois après le client m’appelle après avoir constaté l’impossibilité de les mettre en réseau. C’était normal parce que chez nous ils sont systématiquement en réseau donc ils sont lockés. Nous lui avons envoyé la procédure pour les délocker, reseter les adresses IP et les relocker. Il était très content. Bien évidemment il y a un suivi, mais dans une juste mesure entre personnes raisonnables.

Quand un produit lumière est vendu d’occasion, il y a une fiche qui l’accompagne en 15 points. Elle a été établie par Martin Il y a une décennie avec des indications de l’état des courroies, des moteurs de pan et tilt, des capots, du nombre d’heures des machines, etc. Nous avons conservé cette méthodologie. Tous les lights d’une manière générale ont cette fiche notifiée.
Si l’acheteur nous fait remarquer un défaut qui est notifié, un moteur par exemple, bien évidemment on le remplace mais si la fiche indique un scratch sur le bras gauche et que l’acheteur nous envoie la photo d’un capot cassé, nous n’aurons pas la même attitude.
Si c’est du matériel qui est parti à Singapour et qu’une fois sur place des techniciens compétents, j’insiste sur l’aspect compétence de l’interlocuteur final, nous disent que sur les 40 Mythos expédiés il y en a 2 dont capot est ébréché, nous envoyons des capots.

C’est vrai qu’une garantie de 48 heures peut rebuter des acheteurs potentiels. C’est vrai et c’est volontaire parce que ça implique aussi que l’acheteur ne laisse pas le matériel sur palette et se réveille 7 mois plus tard. Franchement pour le pratiquer depuis longtemps, les vrais gros bugs dans une transaction où le client est foncièrement mécontent, ne dépassent pas 2 pour 1000.

SLU : Bernard, c’est vous l’interlocuteur principal de Nomad, mais vous êtes combien à travailler pour la plateforme

Bernard Vainer : Il y a une équipe de développement, chargée de la mise en ligne. En interne on a Cyril qui prend les photos, Laurent à Nice qui se charge de collecter l’ensemble des informations à transmettre au web designer. Ensuite il y a toute la partie logistique du parc qui vérifie, prépare le matériel, les équipes qui le packagent et le mettent à dispo et enfin celles de facturation qui produisent les numéros de série. Je ne fais pas une seule vente tout seul.

SLU : Vous visez un rayonnement international avec Nomad. Est-il en français et en anglais?

Bernard Vainer : Au lancement il est français / anglais et à terme, quand nous aurons des statistiques, donc une vue précise de son développement à l’international, nous le développerons aussi en espagnol.

Visitez le site Nomad

Après l’annonce du lancement des Robe Awards 2021 (voir lien ici), plus de 160 candidats se sont inscrits en quatre jours ! Nous avons voulu en savoir un peu plus sur le déroulé du concours et l’identité des trois structures qui se sont groupées pour l’organiser : “C’est qui le patron”, MursDeLeds et Robe France.

Nous avons donc réuni lors d’une visioconférence la joyeuse équipe de passionnés qui a réfléchi à ce concours : Yannick Duc et Maxime Raffin de “C’est qui le Patron”, Sébastien Dendele, Sébastien Barry, Vincent Bourveau, Benjamin Gouilly Froissard de Murdeleds, Bruno Garros et Jean Philippe Fouilleul pour Robe.

Les présentations

SLU : Qui est à l’initiative de ce concours de pupitreurs/concepteurs lumière ?

Bruno Garros, DG de Robe France : « Ces 3 structures sont au même niveau d’implication.
MursDeLeds le prestataire technique apporte ses compétences logistiques et matérielles. CQLP (C’est qui le Patron) qui a déjà l’expérience de ce type d’événement pour l’avoir organisé en 3D pendant le confinement, apporte les bases et les joueurs.
Robe apporte la confiance dans la marque, quelques nouvelles machine pour la finale et ses ressources techniques, commerciales et marketing. C’est une association de compétences dans l’organisation d’un événement d’une envergure qui n’existait pas en France à ce niveau très élevé. »

Sébastien Dendele, PDG de MursDeLeds et pupitreur vidéo : «Yannick Duc et moi nous connaissons depuis plus de dix ans, et c’est à la suite de grandes discussions entre passionnés d’éclairage qu’est né ce projet. Notre souhait était de valoriser ce métier et de mettre en valeur ces techniciens quotidiennement dans l’ombre.
En pleine période de reconversions de l’événementiel, nous avons décidé de monter plusieurs studios équipés pour répondre à cette forte demande actuelle. Un des studios que nous exploitons, le studio de la Montjoie, réponds parfaitement à ce type d’événement qui a besoin d’une grande scène pouvant accueillir un gros kit lumière. Nous avons donc compris que c’était cette année qu’il fallait lancer ce concours.
Notre relation avec Robe, ainsi que l’équipement de ce studio équipé exclusivement de cette marque, nous a naturellement donné l’envie de leur proposer cette co-production. J’ai donc soumis l’idée de ce concours à Jean-Philippe Fouilleul de Robe pour mettre en valeur notre métier et donner la possibilité, à des gens qui ne peuvent pas travailler en ce moment, de montrer qu’ils existent. »

SLU : Quelle est l’activité de MursDeLeds ?

Sébastien Barry, DG de MursDeLeds et développeur vidéo : « C’est une société de prestation qui a 8 ans. Nous avons démarré avec une spécialité, la prestation d’écrans leds. C’était alors une niche sur les marchés du spectacle et de la TV puis nous nous sommes diversifiés en son et lumière.
Notre valeurs ajouté est la diversification et le résultat artistique de nos propositions de scénographie avec un matériel conséquent en lumière, vidéo et sonorisation entretenu par des passionnés. Nous sommes une quinzaine de personnes à plein temps et travaillons avec une cinquantaine d’intermittents se formant avec nos machines régulièrement. Des technologies avancées comme les capteurs et la 3D temps réel sont développés au sein de notre propre équipe.

SLU : “C’est qui le Patron” est un collectif, une société….

Maxime Raffin, Gérant de M-Light, pupitreur/concepteur lumière et formateur chez Oliverdy : « C’est un groupe Facebook que l’on a créé avec Yannick Duc il y a deux ans. Nous faisions la programmation lumière d’un kit énorme pour un gros Evénement. Le directeur photo Alex Lebrun, (société Light Lab) nous a lancé le défi de proposer chacun notre show lumière avec ce kit et une bande son imposée.
On s’envoyait nos vidéos sur le groupe Facebook pour voir ce que l’on pouvait faire avec tout le kit. Ca a mené à “C’est qui le Patron”. C’était une blague entre nous deux. Plusieurs pupitreurs qui ont trouvé ça cool ont demandé à jouer avec nous. Nous les avons accueillis.
Ensuite, pendant le 1er confinement, pour ne pas perdre la main et continuer le délire, on a demandé à tous nos potes de participer à un concours virtuel pour le fun. Ce concours a explosé. 51 joueurs ont participé et le public votait tous les soirs pour le meilleur show.
Et puis d’autres ensuite ont souhaité nous rejoindre et nous avons créé ”C’est qui la Patronne”, une 2e session pour les nanas qui ne sont pas très reconnues dans notre métier, qui a eu aussi beaucoup de succès. Voici le show du gagnant. »

Les Robe Awards

SLU : Comment se déroule le concours

Jean-Philippe Fouilleul, responsable commercial de Robe France : « Il va se dérouler en 4 phases. Les trois premières phases sont virtuelles et se disputeront sur la page Facebook et la chaine YouTube CQLP. On reprend le principe de Maxime et Yannick qui consiste à faire voter le public. Les inscriptions sont closes avec plus de 160 participants. Ils ont reçu un lien pour télécharger le dossier d’inscription, le règlement et ensuite le fichier du premier kit de projecteurs.
A partir de là, avec une console de n’importe quelle marque et un visualiseur, les joueurs vont réaliser leur show. Maxime et Yannick vont collecter toutes les vidéos et les diffuser à raison 8 par jour – 4 le matin et 4 l’après-midi – au public qui chaque soir votera pour la meilleure. Les joueurs sélectionnés participeront à la phase 2, les quarts de finale, exactement sur le même principe que la phase 1 et les sélectionnés se disputeront les demi-finales.
Cette phase 3 retiendra 7 finalistes qui se produiront en live sur un vrai plateau, Le Studio de la Montjoie avec un vrai kit de machines Robe digne des plus grandes productions et surtout devant un jury de concepteurs lumière parmi les plus renommés dans chaque secteur : live, télé, événementiel. Ils donneront une note artistique et une note technique à chaque candidat tout comme le public toujours invité à voter. Le joueur qui obtiendra la meilleure note gagnera le prix des Robe Awards. »

SLU : Justement les prix parlons-en. Quels sont-ils ? Y en aura-t-il pour récompenser les sélectionnés de chaque phase ?

Bruno Garros : « Il y aura plusieurs prix très sympas qui seront révélés un peu plus tard. Ce que je peux te dire c’est que le prix du grand gagnant sera remis par Josef Valchar, le PDG de Robe le soir de la finale. »

SLU : Est-ce que le kit lumière évoluera pour chaque phase ?

Yannick Duc, Pupitreur, concepteur lumière et formateur grandMA : « Il utilisera toujours les mêmes références de projecteurs mais effectivement il grossira au fur et à mesure. Le kit de la phase 1 utilisera 8 univers DMX pour permettre aux joueurs d’utiliser un ON-PC. Il faudra une console capable de gérer plus de 8 univers DMX pour les phases suivantes. »

Sébastien Dendele : « C’est un concours organisé par des passionnés, des gens qui ont des approches artistiques différentes donc c’est compliqué de satisfaire tout le monde : Maxime, Yannick, Vincent, Florian, Andréas, etc.
Notre motivation est à son maximum pour que cet événement soit le plus extraordinaire possible. Nous avons l’habitude avec les années d’expérience de travailler sur des kit machine conséquents et la difficulté pour les Robe Awards était de proposer un kit efficace mais accessible à tous. »

Bruno Garros : « Dans le kit de la finale par contre, il y aura plus de 200 machines dont quelques surprises, des nouveautés Robe de forte puissance. »

SLU : Les joueurs ont-ils la possibilité de choisir le positionnement des machines ?

Yannick Duc : « Non. La scénographie est imposée, tout comme la bande son lors des phases virtuelles. La durée des shows passera de 1 mn 30 pour la phase 1 à moins d’une minute pour les quarts de finale, 30 secondes pour les demi-finales. Pour la finale, les candidats choisiront leur bande son et joueront en live, sans synchro à un time-code pendant 1 mn 30. »

SLU : Qui participe ? Les concepteurs, les pupitreurs ?

Jean-Philippe Fouilleul : « Tous ceux qui le souhaitent, aussi bien issus du live, de la télé, du théâtre ou de l’événementiel, en solo ou par équipe, salariés fixes, indépendants ou intermittents. »

Sébastien Dendele : « Par contre ils s’inscrivent sous leur nom propre et pas celui de leur entreprise. »

Vincent Bourveau, Directeur du département lumière de MursDeLeds : « On valorise les personnes, pas les sociétés et en effet, on peut accepter une équipe. En revanche, pour la finale, il y aura un seul opérateur derrière le pupitre. »

Bruno Garros : « Nous avons le soutien des centres de formation. Ils voient cet événement de façon très positive par rapport au métier et quelques-uns comme LC Formation, Oliverdy et 3IS ont participé au recrutement en relayant notre communication à leurs anciens stagiaires. »

Sébastien Barry : « Le but commun étant de valoriser ce métier, si d’autres centres de formation veulent nous aider à partager cet événement, ils peuvent bien évidemment nous contacter. »

SLU : Y a-t-il des écrans vidéo dans le kit des joueurs ?

Yannick Duc : « Non, que des projecteurs lumière. Par contre, pour la finale, il y a plus de 600 panneaux dans le studio qui serviront à l’aspect talks entre les shows, lors de la présentation des joueurs ou la présentation des produits utilisés et la remise du trophée avec un habillage sympa.

SLU : Quelle est la durée de chaque phase ?

Yannick Duc : La phase 1 dure 20 jours c’est la plus longue. Pour corser le jeu, les joueurs étant de plus en plus chevronnés au fur et à mesure des sélections, nous réduirons légèrement le temps de préparation. »

Le vote du public

SLU : Comment gérez-vous le vote du public ?

Maxime Raffin : « Chaque jour, à partir du 25 décembre, 8 vidéos seront diffusées, 4 le matin et 4 l’après-midi et chaque inscrit au groupe Facebook ou abonné à la chaine YouTube C’est qui le Patron pourra voter, mais une seule fois, pour le candidat de son choix. Les joueurs sont anonymes.
C’est Séléné Grandchamp qui à la réception des vidéos leur attribue un numéro et les diffuse de façon aléatoire. C’est elle aussi qui fait les magnifiques teasers de CQLP. Elle est super créative et réactive. Le nombre de voix par candidat sera compté tous les soirs pour déterminer le vainqueur qui sera sélectionné pour la phase suivante.
Pour pallier les cas où deux supers shows seraient diffusés le même soir, distants de seulement quelques voix, nous avons créé deux phases de repêchage : une après les quarts de finale et l’autre après les demi-finales. Le public sera invité à revoter. »

Tenez-vous prêts à visionner les magnifiques programmations des candidats des Robe Awards 2021 sur Facebook ou YouTube et à voter. A partir du 25 décembre, choisi comme cadeau de Noël en cette période de confinement, et jusqu’au 4 février retenu pour la finale, un déferlement de créativité s’offrira à tous les fans de shows lumière. Le nombre de 160 inscriptions de pupitreurs et pupitreuses, en quatre jours, est révélateur de la nécessité de cette démarche.

Les pupitreurs brûlent d’exercer leur métier. Bien reposés, après des mois de sommeil imposé, leur créativité va exploser et nous bluffer. Que l’objectif des Robe Awards soit de mettre en lumière les techniciens de l’ombre ou de donner aux pupitreurs l’occasion de ne pas perdre la main en prenant du plaisir à jouer, l’idée est excellente et fera certainement son chemin. Que tous ceux qui ne se sont pas inscrits à temps cette année se préparent pour l’année prochaine, on n’est pas à l’abri d’une édition 2022.

Contacts :

– Robe Awards 2021

– Groupe Facebook C’est Qui Le Patron
– Chaine YouTube C’est qui le Patron
– MursDeLeds